── .✦ سایت هایی که باید به عنوان یه نویسنده، داشته باشی! ── .✦ برای نقشه و دنیاسازی - Inkarnate – یکی از بهترین ابزارها برای ساخت نقشهٔ فانتزی، شهر، کشور یا حتی سیاره. - World Anvil – برای ساخت دنیای داستان، ویکی شخصیت‌ها، تاریخچه، نقشه و… همه توی یک جا. - Wonderdraft – نرم‌افزار ساخت نقشه‌های فانتزی با جزئیات بالا. ── .✦ برای کاراکتر و قد و قیافه: - Artbreeder - ترکیب عکس‌ها و ساخت پرتره‌های واقع‌گرایانه از شخصیت‌ها. - Charahub یا Notebook.ai – پروفایل کامل شخصیت بساز (قد، سن، ویژگی‌ها، روابط…). - Auctor (با تشکر از استلا، نویسنده دل ها) -ساختن شخصیت ها، یه مکان برای نوشتن رمان. - Hero Forge – ساخت مدل سه‌بعدی شخصیت‌ها، دیدن لباس، قد و حالتشون. - Character Creator – ساخت آواتار و طراحی سریع چهره کاراکتر. ── .✦ برای برنامه‌ریزی و ساخت طرح - Campfire – برای طرح‌ریزی رمان، ساخت خط زمانی، شخصیت‌نامه، نقشه و… - Scrivener – نرم‌افزار معروف برای مدیریت نوشتارهای بلند، چپتر‌بندی و یادداشت‌ها.

یه چیز کوچیک بگم؟

مهم نیست اگر نقاشی‌تون خوبه یا نه، تصویرسازی کنید.

این باعث میشه ذهن‌تون نسبت به ظاهر شخصیت ها گسترده تر بشه :)

1. شروع قلاب‌دار (Hook) اولین جمله یا پاراگراف باید یک حس فوریت، سؤال یا تصویر قوی بسازه. مثلاً به‌جای “یک روز صبح…” بنویس “وقتی صدای خونِ خشک‌شده را روی پله‌ها شنید، فهمید امروز همان روز است.” خواننده ناخودآگاه می‌خواد بفهمه چی از چی قراره. 2. شخصیت‌پردازی زنده شخصیتت باید سه‌بعدی باشه: ترس‌ها، آرزوها، ضعف‌ها و تناقض‌هاش رو نشون بده. حتی ضدقهرمانت هم باید انگیزه‌ی قابل‌درک داشته باشه. خواننده با آدم‌ها ارتباط می‌گیره، نه با اتفاقات. 3. حس و تصویر به‌جای توضیح به‌جای اینکه بنویسی «ترسید»، بنویس «دستش لرزید، گلوش خشک شد، نگاهش به در قفل شد». این حس بدنی و تصویری، خواننده رو داخل صحنه می‌کشه. 4. کشمکش دائمی هر صحنه باید یک سؤال یا تنش داشته باشه (حتی اگر بوجی و کوچولو موچولو باشه). کشمکش می‌تونه بیرونی یا درونی باشه. بدون کشمکش، داستان مثل آب ولرم می‌شه. 5. ریتم و فراز و فرود داستان مثل آهنگه؛ جای نفس‌کشیدن لازم داره. جای ضربه هم لازم داره. بعد از هر صحنه‌ی شدید، یک صحنه‌ی آروم‌تر بذار تا اثرش چندبرابر بشه. 6. دیالوگ طبیعی و هدفمند دیالوگ باید دو کار کنه: شخصیت‌سازی و پیش‌بردن داستان. اگر دیالوگی نه اطلاعات می‌ده نه شخصیت رو می‌شکافه، حذفش کن. (بی دلیل هم دیالوگ نساز) 7. پیچش و غافلگیری حتی در ژانرهای آروم هم غافلگیری لازم داری؛ می‌تونه افشای راز باشه، تصمیم غیرمنتظره‌ی شخصیت، یا تغییر زاویه دید. غافلگیری = خواننده باهوش احساس رضایت می‌کنه نه فریب. 8. نشان دادن رشد شخصیت خواننده دنبال تغییر و تکامل آدم‌هاست. نشون بده شخصیت‌ها چطور تصمیم‌های متفاوت می‌گیرن یا از اشتباه‌ها یاد می‌گیرن. 9. زبان و ریتم مخصوص خودت سبک روایتت مثل امضاست. کوتاه و تند، یا طولانی و شاعرانه؛ ولی باید یک‌دست باشه تا خواننده حس کنه با یک صدای خاص طرفه. 10. پایان باز یا قوی پایان باید یا پاسخ سؤال اول رو بده یا سؤال تازه‌ای بسازه. پایان نیمه‌کاره‌ی خوب بهتر از پایان قطعیِ بی‌حس و حاله.

.✦ اصطلاحات نویسندگی رو بلدی؟ یا یه راست میخوای بری توی کار رمان‌نویسی؟