🔹 محسن یگانه مهاجرت کرد؟ / پاسخ مدیر رسانه‌ای این خواننده 🔸 محسن یگانه خواننده پاپ مدتی است در خارج از کشور به سر می‌برد. این موضوع در کنار لغو کنسرت‌های این خواننده پاپ شایعاتی را درباره مهاجرت او به وجود آورده است. 🔸 یک خبرنگار حوزه موسیقی با انتشار یک توئیت در اکانت شخصی‌اش نوشت: یگانه مدت‌ها در ایران به خاطر پرونده حقوقی یک واحد مسکونی به ارزش ۴میلیارد که کلاهبرداری بدی از او شد، پیگیر بود و پس از به نتیجه نرسیدن در آن، مدت‌هاست به کانادا مهاجرت کرده. یگانه تا عید امسال برنامه کنسرت داشت که همه را کنسل کرده است.  🔸 اما انتشار گسترده این توئیت و بازتاب‌هایش در فضای مجازی با واکنش مدیر رسانه‌ای این خواننده روبه‌رو شد. آرش حسینی در صفحه شخصی‌اش با تکذیب این خبر نوشت: ایشون به دلایل شخصی تصمیم گرفت مدتی دور باشه. بازه زمانی مشخصی هم‌ تعیین نکرده. آینده زندگی هیچکس مشخص نیست. طبیعتا محسن یگانه هر زمان تصمیم جدیدی در مورد نوع فعالیت هنری و زندگی کاریش بگیره به صورت رسمی اعلام می‌کنه. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

‍‍🔹 «علمدار» جهانی شد/ همکاری با بردیا کیارس در تولید یک آلبوم 🔸 پوریا خادم آهنگسازجوان و نوازنده پیانو که طی سال‌های گذشته سابقه همکاری با علی رهبری، شهرام ناظری و تعدادی دیگر از هنرمندان صاحب‌نام موسیقی ایران را در کارنامه کاری خود به ثبت رسانده، توضیح داد: طبق برنامه‌ریزی‌هایی که انجام گرفته بود به‌تازگی در تازه‌ترین آلبوم بردیا کیارس همراه با علیرضا حمزه‌لو نوازنده ساکسیفون به‌عنوان نوازنده حضور داشتم. در این آلبوم که بخش عمده‌ای از آن به اجرای قطعاتی از پیاتوزولا آهنگساز صاحب نام آرژانتینی اختصاص دارد، من نوازنده پیانو هستم. قطعه‌ای به نام «رعشه» در قالب اثری از من نیز در این پروژه پیش روی شنوندگان قرار خواهد گرفت. 🔸 وی ادامه داد: به تازگی قطعه میکرو تنال «آریو برزن-دربند پارس» را در فضای مجازی منتشر کرده‌ام. این اثر کاری است که تلاش کردم آن را با نگاهی مدرن به موسیقی ایرانی تولید کنم. این قطعه آخرین مقاومت آخرین هنگ پارسی به فرماندهی آریو برزن در جنگ را روایت می‌کند. قسمت اول، یعنی دقیقاً هنگام افتادن آخرین سرباز تحت فرماندهی آریو، با پیانو کوک کلاسیک آغاز می‌شود. بعد از مناظره حماسی آریو برزن و اسکندر مقدونی، نوازنده بلند می‌شود و پشت پیانوی کوک میکروتنال ایرانی می‌نشیند. به عبارتی «این آریو برزن است… ایستاده می‌میرد» ضمن اینکه ثبت یک رئالیسم لحظه‌ای در یک تک برداشت، هم در صدا و هم در تصویر یکی از ویژگی‌های این اثر موسیقایی است. البته در طراحی تک نوازیِ پرفورمنس موزیکال به وسیله دو پیانو نیز تلاش شده که دو ساز یکی با کوک کلاسیک و یکی با کوک میکروتنال ایرانی بر پایه‌ مُدها، فواصل، و الگوهای ریتمیک و ملودیک ردیف دستگاهی موسیقی ایران با نگاهی مدرن طراحی شده باشد. 🔸 این آهنگساز و نوازنده بیست ساله در بخش دیگری از صحبت‌های خود به انتشار آلبوم «علمدار» که چندی پیش توسط یک ارکستر از کشور آذربایجان و چندی بعد توسط علی رهبری اجرا شد، اشاره کرد و گفت: این اثر در سال ١٣٩٤ توسط ارکستر سمفونیک آذربایجان به رهبری رئوف عبداالله‌اف در سالن فیلارمونی دولتی باکو در شب عاشورا روی صحنه رفت و ضبط شد. این پوئم سمفونی در اربعین همان سال نیز توسط ارکستر سمفونیک تهران به رهبری استاد علی رهبری طی دو شب در تالار وحدت به اجرا در آمد. 🔸 وی افزود: «علمدار» اثری معاصر است که روایتگر روز آخر زندگی حضرت عباس است و از ١٠ قسمت به هم پیوسته با نام‌های«ماهِ میان»، «آبِ ممنوعه»، «دشت سوزان»، «در راه فرات»، «شرمِ آب»، «نبرد»، «عَلَمْ بر خاک»، «مرثیه»، «شروه‌خوانی»، «سپاه بی‌سردار» تشکیل شده است. این اثر ضبط اجرای زنده باکو به رهبری رئوف عبدالله‌اف است که کاوه عابدین میکس و مستر آن را انجام داده است. آلبوم علمدار به تهیه‌کنندگی موسسه فرهنگی و هنری خادمین علی ابن ابی‌طالب در پلتفرم‌های داخلی و خارجی به شکل دیجیتال عرضه شده است. 🔸 پوریا خادم از جمله هنرمندان جوان موسیقی کشورمان است که سابقه همکاری با ارکستر فیلارمونیک پراگ را دارد. وی در تولید آلبوم پوئم سمفونی «تختی» با رهبری ارکستر علی رهبری به عنوان آهنگساز حضور داشت. این هنرمند چندی پیش هم به یاد قربانیان حادثه کشتی سانچی قطعه «در میان آتش» را تولید کرده بود. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

‍‍🔹 حمیدرضا نوربخش: فرهنگ و هنر بدون اقتصاد دوام و قوام ندارد. 🔸 حمیدرضا نوربخش در نشست اقتصاد فرهنگ و هنر از سلسله نشست های صنایع فرهنگی و اقتصاد خلاق، با تسلیت درگذشت زنده یاد حسین دهلوی، وی را از بزرگان موسیقی کشور عنوان کرد که هنرمندان پیشکسوت فراوانی را در عرصه هنر موسیقی در کشور تربیت و آموزش داده است. 🔸وی در عین حال تصریح کرد: بسیاری از آثار بعد از تولید متاسفانه به شکل غیرقانونی و غیرمجاز تکثیر و بدون توجه به تولیدکننده اثر و هنرمند خواننده و عوامل تهیه آن اثر در فضای مجازی دانلود می شوند. وی در ادامه با تشریح موضوعات مربوط به بازار آنلاین موسیقی،‌ اظهارداشت: تولیدات اثر در این عرصه به هیچ وجه اقتصادی نیست و بسیاری از هنرمندان عرصه موسیقی این تولیدات را صرفا برای اجرای کنسرت و در جهت درآمدزایی می سازند چراکه در غیر اینصورت فروشی نخواهند داشت. ‌ 🔸 به گفته مدیرعامل خانه موسیقی اگر بخواهیم عرصه موسیقی را از این حالت آشفته بازار نجات دهیم چاره آن تصویب و اجرای قانون «کپی رایت» است. نوربخش تاکید کرد: ‌باید به سازو کاری برسیم که مردم بتوانند موسیقی آنلاین را از بازار آنلاین بصورت قانونمند دریافت کنند. 🔸 امروز نیازمند این هستیم تا اقتصاد آنلاین موسیقی را با توجه به نیاز روز جامعه و متناسب با سلیقه ها و درخواست مخاطبان شکل دهیم. فرهنگ، هنر و اقتصاد هنر دو بخشی است که باید در کنار هم معنا پیدا کرده و باعث رونق و رشد شوند بنابراین اگر هنر و فرهنگ اقتصادی نباشند دوام و قوام نخواهند یافت. 🔸 به گفته وی باید در این زمینه جامع نگاه کرده و همه جوانب را در نظر گرفت و همه عوامل از سازنده، تولیدکننده و توزیع کننده در یک چرخه کامل هر کدام در سر جایش خودش قرار گیرد. وی گفت: باید دست در دست هم در تعامل با یکدیگر یک خروجی شفاف داشته باشیم تا مسئولان و دست اندرکاران وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز بتوانند کمک و حمایت جهت داری از این عرصه و حوزه داشته باشند. 🔸 در ادامه این نشست همچنین افسر موموندی مشاور و نماینده لادن حیدری معاون توسعه مدیریت و منابع وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و شماری از کارشناسان و حاضران در خصوص بازار آنلاین موسیقی و چالش های آینده این بازار در ایران و همچنین مسائلی پیرامون حوزه موسیقی به ارائه نظرات و پیشنهادات خود پرداختند. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

‍‍🔹 پاسخ همایون شجریان به منتقدان 🔸 به تازگی خبر قطعی انتشار آلبوم مشترک همایون شجریان و علیرضا قربانی در آبان ماه امسال منتشر شد که بر اساس آنچه همایون شجریان در مطلب امروزش منتشر کرده گویا این خبر و نحوه انتشار آن با انتقادهایی همراه بوده است. 🔸 حالا این خواننده در مطلبی که منتشر کرده است، قصد پاسخگویی به منتقدان و همچنین انتقادها به کنسرت نمایش سی و پیشنهادش برای اجرای خیابانی را دارد. 🔸 در مطلب منتشر شده توسط همایون شجریان آمده است: «چند سالی می‌شود که بعد از هر حرکت و خبری از فعالیت‌های صاحب این قلم عده‌ای کمر به تخریب می‌بندند این‌که انگیزه و غایت‌شان چیست باشد برای فرصتی بهتر. همیشه بوده‌اند کسانی که به نقد اصولی و هنری کارهای من پرداخته‌اند و با نگاهی عالمانه و قلمی پاک و آزاده نقطه نظراتشان را به نمایش درآورده‌اند اما گروهی نیز بوده‌اند که به مثال قداره‌کشان و قمه‌کشان قلم از پر شال برداشته‌اند و با جوهر حسادت و تعصب کور و به قصد تخریب وارد عمل شدند. اینها به سیاق آن قمه‌کشان، قلم‌کشانند. زمانی که برای کنسرت خیابانی بی‌مرز و محدوده و برای صدها هزار نفر علاقه‌مند درخواست دادم، گفتند که به دنبال شهرت است و فرمودند به جای این بلندپروازی‌ها چند شب در سالن کنسرت رایگان اجرا کند! 🔸 ما صحبت از چه می‌کردیم و آنها چه پاسخی می‌دادند. مقصود من از اجرای خیابانی، بردن موسیقی به متن شهر بود. به خیابان. به جایی که هر رهگذری فارغ از همه چیز شنونده‌ام باشد. قصد من از ایده کنسرت خیابانی تنها رایگان بودن آن نبود و اینان درنیافتند که کنسرت خیابانی یعنی کنسرت برای رهگذران. چه فقیر و چه دارا. چه همدل و همراه و چه اهل احوالاتی دیگر. این یعنی معجزه موسیقی که هیچ مرزی نمی‌شناسد. همه را برابر و یکسان زیر سقف لاجوردی خود جمع می‌کند. با هر زبان و فرهنگ و مسلکی. این یعنی صبح تا شبی نواختن و خواندن همانند نوازنده‌ای تنگدست که در کوچه و خیابانی دارد موسیقی‌اش را به گوش همه می‌رساند. نه خواندن و نواختن در سالنی خاص در زمانی خاص و با محدوده و مرزی مشخص. 🔸 حکایت کنسرت خیابانی که این چنین با جوهر قلم کشان زهرآلود می‌شود، وای به حال حرکت‌های دیگر که خدائی ناکرده منافع مالی هم در پی داشته باشد. اوج هنر قلم‌کشان در کنسرت سی به عرصه نمایش درآمد و از خودی و غیرخودی شنیدیم و هیچ نگفتیم و هنوز ادامه دارد. به تازگی حضور حقیر همراه علیرضا قربانی در لوکیشن انتخابی مدیر هنری به منظور گرفتن چند عکس و مصاحبه، همراه تصاویر مرتبط با آیین رونمایی که آن هم تنها به دلیل خاص بودن طراحی کتابخانه و دالانی با معماری ایرانی از سوی ایشان پیشنهاد گردیده بود، برای قلم‌کشان ایجاد انگیزه کرده است. تا امروز که روزانه هزاران نفر از اقشار مختلف مردم به بازدید و خرید و عکس یادگاری می‌پرداخته‌اند خبری از ایشان نبود.!!! تا عکسی از همایون در کتاب خانه دیده شد آتش خشم شعله زد!! اخبار کذب جان گرفتند که آهنگ مشترک در مال اجرا کرده‌ایم؟؟؟ کاش تصاویر این اجرا را هم می‌گذاشتید!! ...» 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

‍‍🔹 شوخی با نُت‎های موسیقی 🔸 رادیو صبا برنامه جدید «صبانُت» را با محوریت طنز و سرگرمی از هشتم آبان راهی آنتن می کند. 🔸 برنامه «صبانت» بر اساس نت‌های هفتگانه موسیقی طراحی شده است و هفت بخش دارد تا با الفبای آن یعنی (دو ، ر ، می ، فا ، سل ، لا ، سی ) هماهنگ باشد. 🔸 «نت سنج ،نت چین، نت گیر ، نت جو ، نت زن ، نت خوان و نت بند» آیتم ها و بخش‌های طنز در این برنامه هستند که به صورت نمایش اجرا می شوند. تست خوانندگی، مشاعره بین دو خواننده، طنز درخصوص بندها و گروه‌های موسیقی، خبرهای موسیقی به روایت طنز، کارشناسی طنزآمیز درباره مفهوم ترانه‌ها، گرفتن مجوز شعر و ترانه و برداشتی طنزآمیز از آلات موسیقی محتوای بخش‌ها و آیتم‌های این برنامه است. 🔸 برنامه طنز “صبانُت” به تهیه‌کنندگی رضا عزتی روزهای شنبه، دوشنبه و چهارشنبه ساعت ۱۱ روی موج اف ام ردیف ۱۰۵,۵ مگاهرتز از رادیو صبا پخش می شود. 🔸 حسام طالبی و علی بنه گزی نویسندگان این برنامه هستند و صاحبه عظیمی، مهبد قناعت پیشه و رضا احدی هم آن را اجرا می کنند. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🎥 کیهان کلهر نوازنده کمانچه و از موسیقی‌دانان معاصر ایرانی جایزه بزرگ موسیقی وومکس، مرد سال موسیقی ۲۰۱۹ را دریافت کرد 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🔹 گران ترین ژاکت دنیا، ژاکت کرت کوبین ۳۳۴ هزار دلار فروخته شد. 🔸 ژاکت سبز رنگ کرت کوبین که دارای لکه ای ناشی از سوختگی بر اثر سیگار بود و برای سه دهه شسته نشده بود در یک حراجی به قیمت ۳۳۴ هزار دلار فروخته شد. 🔸 کرت کوبین این ژاکت سبز رنگ را در خلال اجرای کنسرت MTV در سال ۱۹۹۳ به تن داشت. این ژاکت از آخرین باری که کوبین آن را به تن کرده بود، تمیز نشده است. این لباس اکنون به گرانترین ژاکت یا پولیور که در یک حراجی فروخته شده، تبدیل شده است. 🔸 در این حراجی گیتار فندر موستانگ کوبین که این خواننده در یک از تورهای نیروانا از آن استفاده کرده بود نیز به قیمت ۳۴۰ هزار دلار فروخته شد. این گیتار برای چندین سال در تالار مشاهیر راک اند رول به نمایش گذاشته شده بود. 🔸 کرت کوبین بعد از شکل گیری گروه نیروانا در سال ۱۹۸۷ به موفقیت عظیمی دست پیدا کرد اما در سال های بعد از آن با شهرت، افسردگی و مواد مخدر درگیر شد. کرت کوبین سرانجام آوریل ۱۹۹۴ در ۲۷ سالگی خودکشی کرد. #جاهلیت_مدرن 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🔹 نظرسنجی جشن سالانه موسیقی ما شروع شد. 1⃣ قسمت اول: 🔸 جامعه موسیقی ایران این روزها در تب و تاب یک اتفاق بزرگ یعنی برگزاری نظرسنجی ششمین جشن سالانه «موسیقی ما» با شعار جشن همدلی اهالی موسیقی ایران است. نظرسنجی موسیقی ما اتفاق بزرگی که طیف زیادی از مخاطبان را درگیر خود کرده است و شما هم اگر مخاطب موسیقی هستید می توانید برگزیدگان موسیقی ایران در سال ۹۸ را انتخاب کنید. 🔸 انتخاب برگزیدگان موسیقی ایران در سال ۹۸ از طریق سایت جشن سالانه «موسیقی ما» انجام می شود و شما با ثبت نظرات خود در این سایت می توانید امتیاز هم کسب کنید. یکی از مهمترین نکات در این بخش استفاده از امتیازات خودتان برای شرکت در ششمین جشن سالانه «موسیقی ما» با شعار جشن همدلی اهالی موسیقی ایران است. ششمین جشن سالانه «موسیقی ما» قرار است به زودی با حضور تمامی هنرمندان عرصه موسیقی و جمع زیادی از مخاطبان و علاقه مندان در تهران برگزار شود. در این جشن هنرمندان برگزیده موسیقی ایران در سال ۹۸ تندیس های طلایی را از دستان مردم و کارشناسان دریافت می­‌کنند. 🔸 اما شاید بد نیست پیش از مرور تاریخچه برگزاری جشن سالانه «موسیقی ما» که امسال به ایستگاه ششم رسیده است و یکی از بزرگترین و معتبرترین جوایز موسیقی ایران است ببینیم که هنرمندان موسیقی درباره این جشن چه می گویند. 🔸 علیرضا عصار یکی از خوانندگان مطرح موسیقی ایران است که درباره جشن «موسیقی ما» می گوید: «به نظر من جشن سال گذشته «موسیقی ما» از بهترین‌ و تاثیرگذارترین برنامه‌های فرهنگی حوزه موسیقی بعد از انقلاب بوده و هست.» 🔸 فرزاد فرزین یکی دیگر از خوانندگانی است که درباره این رویداد موسیقایی و پس از برگزاری اولین دوره آن گفت: «خود جشن در اولین سال برگزاری اش به اعتقاد من خیلی خوب بود و این جشن باید به سیستم بین المللی نزدیکتر شود.» 🔸 فارغ از صحبت های هنرمندان موسیقی درباره این رویداد با یک جستجوی کوتاه در فضای مجازی متوجه بازتاب گسترده این اتفاق خواهید شد. چرا که تا کنون بیش از یکصد رسانه داخلی و همچنین بیش از بیست رسانه خارجی ابعاد و اتفاقات جشن های سالانه «موسیقی ما» را منعکس کرده اند. پیش بینی می شود امسال هم رسانه های زیادی جشن همدلی اهالی موسیقی ایران که با حضور مخاطبان گسترده و علاقه مندان برگزار می شود را منعکس کنند. 🔸 رقابت امسال در نظرسنجی ششمین جشن سالانه «موسیقی ما» هیجان بیشتری دارد. چرا که نظرسنجی امسال در قالب یک سایت اختصاصی صورت می گیرد و آمار تعداد مخاطبانی که شرکت کرده اند لحظه به لحظه در دسترس است. ثبت نظرات هم با شکل و شمایل متفاوتی صورت می گیرد. از سوی دیگر این روزها و در روزهای آغازین نظرسنجی ششمین جشن «موسیقی ما» گمانه زنی های زیادی درباره برنده ها شکل گرفته است. این گمانه زنی ها به بحث هایی فراتر از برنده ها هم کشیده شده است. چرا که مجری های جشن سالانه «موسیقی ما» هم هر سال خبرساز بوده اند. احسان علیخانی، احسان کرمی، سیامک انصاری و فرزاد حسنی چهره هایی بودند که تا کنون در دوره های مختلف این رویداد بزرگ اجرا داشتند. این اتفاق هم هرسال بازتاب های زیادی داشته است. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🔹 نظرسنجی جشن سالانه موسیقی ما شروع شد. 2⃣ قسمت دوم: 🔸 اولین جشن سالانه «موسیقی ما» روز نهم تیرماه و با شعار جشن همدلی اهالی موسیقی ایران در تالار وحدت تهران برگزار شد. در جریان این رویداد برترین‌های موسیقی ایران در سال ۱۳۹۱ از طریق نظرسنجی که در آن بیش از هزار فعال عرصه موسیقی و بیش از یکصد هزار نفر از مخاطبان شرکت کرده بودند، معرفی شدند. جشن سالانه «موسیقی ما» از همان اولین دوره چند نکته حائز اهمیت داشت که آن را با سایر رویدادهای موسیقی کشور به طور کامل متمایز می‌کرد. مهمترین آنها برگزاری این رویداد توسط بخش خصوصی است. پایگاه خبری تحلیلی «موسیقی ما» به عنوان اولین خبرگزاری تخصصی حوزه موسیقی ایران، صفر تا صد برگزاری رویداد جشن سالانه «موسیقی ما» را مدیریت و اجرایی می‌کند. 🔸 همچنین شعار اصلی تمامی ادوار جشن سالانه «موسیقی ما» هم دیگر تمایز این رویداد است. چون برای اولین‌بار در تاریخ موسیقی ایران در قالب این برنامه است که هر سال تمامی هنرمندان موسیقی فارغ از سبک و سمت و سن زیر یک سقف کنار هم جمع می‌شوند. اتفاقی که شاید به عنوان مثال در حوزه سینما سابقه‌ای چندین ساله داشته باشد اما در موسیقی هیچگاه رویدادی نبوده است که در آن جوانان و اساتید شانه به شانه یکدیگر، تجلی شعار همدلی اهالی این هنر باشند. 🔸 نکته حائز اهمیت دیگر درباره جشن سالانه «موسیقی ما» این است که در هر دوره آن از دو استاد پیشکسوت حوزه موسیقی تقدیر ویژه به عمل می‌آید. اساتید کیهان کلهر، لوریس چکناواریان، شهرام ناظری و حسین خواجه‌ امیری (ایرج) برخی از پیشکسوتانی هستند که تا کنون در جشن‌های «موسیقی ما» مورد تقدیر قرار گرفته‌اند. یکی دیگر از بخش‌های مهم این جشن در هر سال هم اهدای جایزه ویژه به دو فعال باسابقه و سرشناس این هنر است. 🔸 حالا باید منتظر ماند دید امسال و در ششمین جشن سالانه «موسیقی ما» با شعار جشن همدلی اهالی موسیقی ایران با موفقیت کدام یک از هنرمندان به پایان می رسد. این نظرسنجی در بخش پاپ رقابت نزدیکتری دارد و چهره هایی نظیر مهراد جم، آرون افشار، رضا بهرام، احسان خواجه امیری، آرش AP و مسیح، ماکان بند، حمید هیراد، محمد علیزاده و امیرعباس گلاب و... از جمله هنرمندانی هستند که پیش بینی می شود شانس زیادی برای موفقیت در بخش های مختلف این جشن را دارند. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🔹 تیلور سوئیفت دادگاهی شد. 🔸 یک دادگاه تجدیدنظر فدرال در حال بررسی حکم عدم پیگیری شکایتی علیه تیلور سوئیفت است که در آن ادعا شده بود این خواننده ترانه تک‌آهنگ خود "از ذهنم پاکش کنم" (Shake It Off) را از دو ترانه‌سرای دیگر دزدیده است. 🔸 در سال ۲۰۱۸، ترانه‌سرایان شان هال و نیتن باتلر ادعا کردند ترانه آهنگ Shake It Off که در آن سوئیفت می‌خواند: "بازیکنان بازی خود را می‌کنند، بازی، بازی بازی، بازی - و بددلان نفرت خواهند پراکند، نفرت، نفرت، نفرت، نفرت." نقض مالکیت فکری ایشان است چرا که بخشی از ترانه‌ای است که آن‌ها برای گروه منحل شده موزیک دخترانه‌ به نام ۳LW در سال ۲۰۰۱ نوشتند.  🔸 آهنگ "بازیکنان بازی خواهند کرد" (Playas Gon’ Play) از گروه ۳LW از این ترانه به این شکل استفاده می‌کند: "بازیکنان بازی خود را می‌کنند و بددلان نفرت خواهند پراکند". 🔸 وکلای مدافع خانم سوئیفت ادعا کردند مفهوم بازی کردن بازیکنان و نفرت‌پراکنی بددلان مفاهیمی عمومی هستند که توسط همه به کار برده می‌شوند و برای اثبات ادعای خود به چندین آهنگ از هنرمندان دیگر از جمله فلیت‌وود مک (Fleetwood Mac) و بزرگ بدنام (Notorious B.I.G) اشاره کردند.  🔸 وکلای خانم سوئیفت گفتند: "ادعای شاکی که معتقد است مفهوم بازی کردن بازیکنان و نفرت‌پراکنی بددلان در جهان تنها متعلق به ایشان است، ادعایی بی‌معنی است". به گفته وکلای این خواننده: "هیچ محافظتی در راستای مالکیت فکری مفهوم "بازی کردن بازیکنان و نفرت‌پراکنی بددلان" نباید وجود داشته باشد چرا که استفاده از عبارت فراگیری نظیر بازی کردن بازیکنان و نفرت‌پراکنی بددلان را به انحصار افرادی خاص درمی‌آورد". 🔸 به‌رغم این که قاضی بخش در فوریه ۲۰۱۸ رای به عدم پیگیری شکایت حقوقی هال و باتلر داد، این پرونده اکنون به دادگاه تجدیدنظر فدرال رسیده است که تشخیص داده است به جای یک نفر مشخص، هیات منصفه باید درباره سرنوشت این پرونده تصمیم بگیرد. 🔸 قضات دادگاه تجدیدنظر با اشاره به حکم سال ۱۹۰۳ دیوان عالی ایالات متحده توسط قاضی الیور وندل هولمز ادعا کردند "برای فردی که صرفا در علم حقوق تعلیم دیده است خطرناک است که در ادعاهای مالکیت فکری خود را قاضی نهایی پرونده در نظر گیرد" و تصمیم‌گیری در این امور در نهایت باید بر عهده عموم مردم باشد. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🔹 سنندج به عنوان شهر خلاق موسیقی در یونسکو ثبت جهانی شد. 🔸 داستان ثبت شهر سنندج به عنوان یکی از شهرهای خلاق موسیقی از سوی یونسکو از سال گذشته مطرح شده و در این راستا با تشکیل کارگروه های مختلف از سوی ادارات و سازمان های دولتی متولی حوزه فرهنگ و مشارکت هنرمندان اقدامات مختلفی در راستای عملیاتی کردن این مهم صورت گرفت. 🔸 پس از تهیه و تدوین پروپوزال های مختلف و همچنین معرفی ظرفیت‌های شهر سنندج در عرصه موسیقی بالاخره یونسکو امروز این شهر را در ردیف شهرهای خلاق حوزه موسیقی به ثبت جهانی رساند. 🔸 شهردار سنندج با ارائه توضیحاتی از اقدامات و فعالیت‌های صورت گرفته در راستای ثبت جهانی سنندج به عنوان شهر خلاق موسیقی، عنوان کرد: خوشبختانه استان کردستان خاستگاه هنرمندان بزرگی در عرصه موسیقی است و این مهم کمک شایانی کرد تا سنندج به عنوان شهر خلاق موسیقی اصیل یونسکو ثبت جهانی شود. 🔸 حشمت الله شهیدی ادامه داد: انتظار می‌رود که با این اقدام زمینه برای ارتقا و توسعه زیرساخت‌های عرصه موسیقی در سراسر استان به ویژه شهر سنندج فراهم شود. وی با بیان اینکه از این پس از فعالیت‌های بسیار خوبی در راستای توسعه و تقویت موسیقی در سنندج در دستور کار قرار می‌گیرد، افزود: انتظار می‌رود که در سایه تعامل و همکاری های بهتر بتوانیم از این امکان مهم در راستای توسعه و تقویت گردشگری فرهنگی تلاش کنیم. شهر سنندج به عنوان مرکز استان کردستان دارای ظرفیت ها و استعدادهای منحصر به فردی در عرصه موسیقی است و به همین دلیل شمار زیادی از هنرمندان شناخته شده کشوری سنندجی هستند. 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic

🔹 «بند»های نیم‌بند! 🔸 بند، آورده گروه‌های موسیقی پاپ برای دهه ۹۰ است؛ موسیقی پاپ طی سال‌های ابتدایی این دهه وارد فاز جدیدی شد به طوری که هر چند وقت یک بار شاهد اضافه شدن یک گروه با عنوان نام گروه به اضافه پسوند «بَنْد» در دنیای موسیقی بودیم. البته اگر بتوان در کنار هم قرار گرفتن تنها دو خواننده را یک «بند» در نظر گرفت! با گذشت زمان، هنوز این تب داغ ادامه دارد، برای مشاهده جمعیت عظیم «بند»بازان موسیقی پاپ، کافی‌ است این پسوند را در مرورگرتان جست‌و‌جو کنید و شاهد گروه‌های زیادی باشید که با دو عضو مشغول فعالیت هستند. حال این که «بند» یا گروه، تعریف دیگری جز آن چه اغلب گروه‌های موسیقی کنونی ارائه می‌کنند، دارد، بماند برای ادامه مطلب. 🔸 منهای بند‌های ضعیف! دهه ۱۹۸۰ میلادی، پای گروهی آلمانی به نام «مدرن تاکینگ» به خانه‌ها باز شد. نوجوان‌ها و جوان‌ها علاقه‌شان را به این گروه با چسباندن پوستر به اتاق‌شان نشان می‌دادند و ترانه‌ های آن‌ را زیر لب زمزمه می‌کردند. همان طور که شخصیت بهبود، با ترانه‌ آن‌ها در سریال «پایتخت» حس خوانندگی می‌گرفت و می‌زد زیر آواز! البته ما در اواخر دهه ۷۰ چنین تجربه‌ای را با گروه «آریان» از سر گذرانده‌ایم. گروهی ۱۰ نفره متشکل از دو خواننده، چند همخوان، به اضافه نوازنده سازهای مختلفی مانند ویولن، گیتار و کیبورد. این گروه طی ۱۴ سال فعالیت خود، قطعه‌های ماندگاری ساخت که هنوز برای مردم خاطره‌انگیز است. گروه رستاک، پالت، لیان و چارتار، هر کدام با تعریف جایگاه نوازنده، ترانه‌سرا و خواننده، به علاوه تعریف سبک خاص خود در موسیقی، توانسته‌اند به گروه‌های موفق دهه ۱۳۹۰ تبدیل شوند. 🔸 روی خط «بند»بازان در میان گروه‌های موفق دهه ۹۰ اما، «بند»ها رمق موسیقی پاپ را گرفته‌اند. در کنار هم قرار گرفتن دو خواننده، مانند امیر مقاره و رهام هادیان، با عنوان «ماکان بند» که علاوه بر خوانندگی، اغلب ترانه‌سرایی و آهنگ سازی آثارشان را هم به عهده دارند، «هوروش بند» که با خوانندگی مهدی دارابی و تنظیم مسعود جهانی شکل گرفت اما بعد از جدا شدن این دو، خواننده با همان نام قبلی گروه مشغول فعالیت است، «امو بند»، «ایوان بند»، «پایکوب بند» و ... نمونه‌های عینی این ترکیب‌های محدود است که برخلاف تعریف درست گروه موسیقی، به دو یا سه نفر ختم می شود و اغلب جای آهنگ ساز، ترانه‌سرا و نوازنده‌های مشخص و حرفه‌ای در آن ها خالی‌ است. به همین دلیل  اغلب آثار این «بند»ها بعد از مدت کوتاهی فراموش می‌شود و به اصطلاح، تاریخ مصرفشان کوتاه است. 🔸 تکرار پشت تکرار به احتمال زیاد به این فکر می‌کنید که اِشکال بندهای فعلی در چیست؟ وقتی خواننده به جای ترانه‌سرا و آهنگ ساز شعر بگوید و آهنگ بسازد، ملودی‌ها کم‌کم به تکرار می‌افتند و هر قطعه، به رونوشتی ضعیف از یک ملودی پرطرفدار تبدیل می‌شود. البته این مقوله، زمانی که با یک خواننده که ترانه‌سرا و آهنگ ساز حرفه‌ای است مواجه ایم، کاملا متفاوت است. برای درک بهتر ماجرا، دوباره از «مدرن تاکینگ» باید گفت که وقتی دو خواننده این گروه در سال ۱۹۸۷ از هم جدا شدند، دیگر نتوانستند آثاری به کیفیت آثار قبلی گروه‌شان تولید کنند. همین شد که دوباره بعد از یازده سال، گروه‌شان را   شکل دادند و این، یعنی تعریف یک گروه که با جدا شدن یکی از اعضا، ادامه کار غیرممکن یا دست کم سخت می‌شود؛ نه این که با رفتن خواننده که اصلی‌ترین رکن گروه است، آب از آب تکان نخورد! 🎼 کانال رسمی موسیقی مصاف @masafmusic