◾️حجت اشرف زاده حجت اشرف‌زاده (زادهٔ ۱۲ آذر ۱۳۵۸ در نیشابور) خواننده، نوازنده و آهنگساز ایرانی است.اشرف زاده با لحن‌ها و آواهای موسیقی ایرانی نزد پدر آشنا شد. ردیف آوازی را نزد رضا شاکری و صداسازی را نزد حمیدرضا نوربخش آموخت. اشرف زاده خواننده موسیقی ایرانی که این روزها همه او را با اثر «ماه و ماهی» می‌شناسند اثری را با عنوان «خاتون» با بهره‌مندی از موسیقی‌های آیینی گذشتگان و با نگاهی پژوهشی منتشر کرده‌است. او که شاگردی استادانی چون محمدرضا شجریان، محمدرضا لطفی، پرویز مشکاتیان و محسن نفر را داشته با بهره‌مندی از آموخته‌های خود در عرصه موسیقی سنتی ایران، به ارائه شیوه جدیدی از موسیقی آوازی پرداخته که بخشی از آن در آلبوم «ماه و ماهی» ارائه شده‌است. سبک حجت اشرف زاده تلفیقی از پاپ و سنتی است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️فریدون پوررضا فریدون پوررضا (۳ مهر ۱۳۱۱، لشت نشا – ۲۳ فروردین ۱۳۹۱، رشت) خواننده و موسیقی‌دان نامدار ایرانی فولکلور گیلک و صاحب نظر در زمینه موسیقی فولکلوریک گیلکی بود.فریدون پوررضا در ۳ مهر ۱۳۱۱ در لشت نشاء زاده شد و در ۲۳ فروردین ۱۳۹۱ در شهر رشت چشم از جهان فرو بست. تحصیلات ابتدایی را در مدرسه ناصر خسرو به پایان رساند و سپس در مغازه پدر به آرایشگری پرداخت.او از استادان آواز یونس دردشتی، سعادتمند قمی و غلامحسین بنان آواز ایرانی را آموخت و در سال ۱۳۳۳ کار تعزیه را به همراه علی به کیش آغاز نمود. او در همان سال نمایشنامه‌ای برای تئاتر و اجرای آن در سالن سینمای لشت نشاء نگاشت.فریدون پوررضا برداشتی متفاوت از موسیقی فولکلور ارائه داده‌است. او از ملودی‌های دیلمان، گالش و گیلک در این راه استفاده کرد. او با تحقیق در زمینه موسیقی، بسیاری از ظرفیت‌های موسیقی گیلان را رشد داد و به گیلان و ایران معرفی نمود. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️حسن زیرک حسن زیرک (زاده شده با نام حسن زله بوکانی؛ زادهٔ ۸ آذر ۱۳۰۰ – درگذشتهٔ ۵ تیرماه ۱۳۵۱ بوکان) خوانندهٔ ترانه‌های کُردی بود. حسن زیرک با ضبط تعداد زیادی از آوازهای سنتیِ مردم کُرد، سبب حفظ و نگهداری این آثار فرهنگی از گزند فراموشی شد.از او بیش از ده هزار ترانه و آواز به یادگار مانده است.زیرک، علاوه بر زبان کُردی سورانی و هَورامی (اورامی)، به زبان‌های فارسی، ترکی آذربایجانی، ارمنی و لری نیز آواز اجرا کرده و دارای ۳ مقام ترکی، ۸ مقام فارسی، ۲ مقام هورامی و ۶۴ مقام کُردی سورانی است. حسن زیرک با «ارکستر موسیقی کردی» برادران یوسف‌زمانی، ارکستر مشیر همایون شهردار در تهران و ارکستر مجتبی میرزاده در کرمانشاه همکاری داشته و به اجرای برنامه پرداخته است.حسن زیرک نفوذ فرهنگی مهمی نه تنها در کُردها، بلکه در همسایگان فارس، ترک و لر زبان آن‌ها نیز داشته است. زیرک به بخشی از هویت فرهنگی کُرد تبدیل شده است.ترانه‌های حسن زیرک در رادیو کردی بغداد، رادیو کردی تهران، رادیو کرمانشاه، رادیو سنندج، رادیو تبریز ضبط و پخش شده است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️حسین علیشاپور حسین علیشاپور (زاده ۱۷ خرداد سال ۱۳۵۳ در شیراز)، خواننده آواز ایرانی و پژوهشگر موسیقی است.دوران کودکی را در دبستان شهید نگهبان و دوران راهنمایی و دبیرستان را در مجموعه آموزشی رسالت تهران و سعادت بوشهر گذراند. از سال ۱۳۷۱ همزمان با ورود به دانشگاه به کلاس آواز صدیق تعریف راه یافت و تا سال ۱۳۷۵ از او ردیف موسیقی آوازی را فرا گرفت. همچنین بین سال‌های ۱۳۷۵ تا ۷۶ به نزد رضوی سروستانی راه یافت و از او آموزه‌های آوازی و ردیف را آموخت. پس از آن به مدت کوتاهی از راهنمایی‌های محسن کرامتی بهره‌مند شد و دستگاه‌های راست‌پنجگاه و نوا را نزد او آموخت. نقطه عطف دوران آموزشی علیشاپور، راه یافتن به کلاسِ منوچهر همایون‌پور بود که در سال ۱۳۷۹ رخ داد. او از منوچهر همایون‌پور٬ ظرایف شعرخوانی و تاکیدات کلامی و شیوه آوازی ادیب خوانساری به همراه شیوه استخراج صوت مختص خود همایون‌پور را آموخت. وی در همین سال‌ها به نزد حسین عمومی راه یافت تا با برخی از ظرایف و پیچیدگی‌های مکتب آوازی اصفهان آشنا شود. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️بامداد فلاحتی سید مرتضی بامداد فلاحتی یزدی معروف به بامداد فلاحتی، خواننده سبک سنتی ایران است . او فارغ التحصیل رشته سرامیک صنعتی ،کارشناس موسیقی و فارغ التحصیل رشته آهنگسازی از دانشگاه هنر جهاد دانشگاهی در سال ۱۳۹۰، آواز، نوحه خوانی و در کل خواندن را از دوران کودکی با پدر خود ، سید حسین فلاحتی آغاز کرده که به گفته خود تا به امروز هنوز ادامه دارد ، دوره مقدماتی ساز تمبک را با مهدی مثنوی شروع و دوره عالی را با محمد اسماعیلی به پایان رسانده ، ساز سه تار را هم با اصغر حسینی در یزد شروع کرد و با جلال ذوالفنون ادامه داد تا خواننده گروه ذوالفنون شد . بامداد فلاحتی دوره صدا سازی و سلفژ را با پرویز مشکاتیان و دوره مقدماتی را با حمید رضا نوربخش شروع کرد ، ردیف های آوازی و دستگاهی را نیز با را با احمد ابراهیمی ، محسن کرامتی ، مهدی فلاح و هم چنین آواز مکتب اصفهان را هم در محضر حسین عمومی درک کرده است . آثاری که از بامداد فلاحتی تا به حال منتشر شده ، نزدیک به ۴۰ اثر تک آهنگ با آهنگسازان مختلف برای صدا و سیما ، همچنین آلبوم هایی که از او تا به امروز در بازار موسیقی نشر پیدا کرده عبارتند از سیم آخر، باز باران ، بی من مرو ، آبروی آب ، بی صدف دردانه باش ، زیر باران شقایق ، در این خانه بگردیم ، هفت شهر عشق ، گوهر افشان و آخرین کار راز آفرینش بوده است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️احمد عاشورپور احمد عاشورپور خواننده، آهنگساز و ترانه‌سرای ایرانی بود. بیشتر ترانه‌های او به زبان گیلکی و برخی نیز به زبان فارسی بود. از وی به‌عنوان پدر موسیقی محلی گیلان یاد می‌شود. عاشورپور از نخستین خوانندگان ایرانی بود که آهنگ‌هایی به سبک پاپ اجرا کرد و از این رو به او لقب پدر موسیقی پاپ ایران را نیز داده‌اند. عاشورپور تحصیلات مقدماتی خود را در زادگاهش گذراند و چنان‌که خودش در مصاحبه‌ای گفته‌است، وزن و قافیه و ریتم در شعر را در همین دوران و با مطالعه اشعار کلاسیک ایرانی، و از جمله دیوان شمس تبریزی، آموخته‌است.تحصیلات وی در زمینه مهندسی کشاورزی از دانشکده کشاورزی دانشگاه تهران است. در سال ۱۳۲۲ به ابوالحسن صبا معرفی شد و در رادیو تهران به خوانندگی پرداخت. در این دوره از همکاری مرتضی محجوبی و حسین تهرانی برخوردار بود. سپس به دعوت روح‌الله خالقی با انجمن ملی موسیقی همکاری نمود. او با رادیو دو دوره بین سالهای ۱۳۲۵ تا ۱۳۲۷ و ۱۳۳۶ تا سال ۱۳۳۸ به همکاری پرداخت. شعر چند ترانه او را جهانگیر سرتیپ پور سروده‌است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️حمیدرضا ترکاشوند حمیدرضا ترکاشوند (با نام هنری تُرکاش) خواننده و آهنگساز اهل ایران است.ترکاشوند از سال ۱۳۹۰ وارد صداوسیما شد.وی چندین تک‌آهنگ منتشر کرده و آهنگ تیتراژ چند سریال و فیلم را نیز خوانده است. او علاوه بر خوانندگی، در بازیگری تئاتر فعالیت کرده است. نمایش «۶۵۷» به نویسندگی محمد چرم‌شیر، کارگردانی شهرام گیل‌آبادی و سیما تیرانداز و امیر عظیمی که در سالن سمندریان تماشاخانه ایرانشهر اجرا شد، نمایش «عاشقانه‌ها» (۱۴۰۱) به نویسندگی محمد چرم‌شیر و بهمن عباس‌پور و کارگردانی شهرام گیل‌آبادی که در پردیس تئاتر شهرزاد اجرا شد، و پروژه نمایشی «کوچه عاشقی» (۱۴۰۳) به کارگردانی سید جلال الدین دری که در کاخ‌موزه سعدآباد اجرا شد، از جمله فعالیت‌های ترکاشوند در عرضه بازیگری تئاتر است. در یکی از اجراهای نمایش «کوچه عاشقی» ترکاشوند از روی سن تئاتر افتاد و بر اثر ضربه به سرش، از هوش رفت و دچار خونریزی شد. ترکاشوند در ۳ فصل از عصر جدید مربی شرکت‌کنندگان در زمینهٔ موسیقی و خوانندگی بوده است.حضور وی در نقش مربی در عصر جدید با حاشیه‌هایی همراه بوده است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️علی رستمیان علی رستمیان در ۲۰ فروردین سال ۱۳۲۸ در شهر اصفهان به دنیا آمد. او آموزش آواز را نزد جلال‌الدین تاج اصفهانی آغاز کرد. وی بعدتر ردیف‌های موسیقی ایرانی را نزد محمود کریمی آموخت و از آموزش‌های محمدرضا شجریان، حسن کسائی و هوشنگ ابتهاج نیز استفاده کرد.پس از آشنایی فرامرز پایور با علی رستمیان در سال ۱۳۶۳، همکاری علی رستمیان با گروه اساتید موسیقی ایران آغاز شد که حاصل این همکاری، آلبوم‌های چهارباغ، مویه، حکایت دل و ارغوان بود. آلبوم ارغوان، آخرین اثر فرامرز پایور بود که در زمستان ۱۳۷۶ منتشر شد. آلبوم چهارباغ در تیر سال ۱۳۶۵ در آواز ابوعطا و با همکاری گروه اساتید موسیقی ایران تولید شده است.آثار بعدی رستمیان، آلبوم‌های بامدادان، خزان عشق، دل من، واله و شیدا، شب مهتاب، یوسف کنعان، جام عشق، بوی پرچین، کُنج صبوری (با آهنگ‌سازی پرویز مشکاتیان)، از بودن و سرودن، مجموعهٔ دفتر تار و آواز ۱ و ۲ (همراه با تار جلیل شهناز) و سیه‌چشم هستند. از آثار دیگر رستمیان آلبوم موسیقی نغمه نوروزی است که در سال ۱۳۹۲ منتشر شده‌است. در این اثر جلیل شهناز نیز حضور داشته است. این آلبوم توسط گروه موسیقی قمر با قطعاتی از روح اله خالقی و اکبر محسنی به سرپرستی نوید دهقان اجرا شده‌است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️سعید داخ بیشتر به عنوان بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون شناخته می‌شود، اما به دلیل اصالت گیلانی‌اش، گاه در برنامه‌ها و اجراهای فرهنگی، آوازهای محلی گیلکی را نیز با حال‌وهوای سنتی اجرا کرده است. معرفی کوتاه سعید داخ: زادگاه: لاهیجان، گیلان تحصیلات: فارغ‌التحصیل رشته بازیگری فعالیت‌ها: بازی در سریال‌هایی مانند «گاندو»، «یاغی»، «ترور خاموش» ویژگی هنری: او در کنار فعالیت حرفه‌ای در بازیگری، به فرهنگ بومی گیلان دلبستگی دارد و گه‌گاه در آیین‌ها و برنامه‌های محلی، آوازهایی به زبان گیلکی اجرا می‌کند. صدای او گرم و دلنشین است و اگرچه خواننده رسمی شناخته نمی‌شود، اما در معرفی موسیقی بومی گیلان نقش مؤثری داشته است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️امیر اثنی‌عشری (خواننده موسیقی سنتی ایرانی) امیر اثنی‌عشری از خوانندگان جوان و خوش‌صدای موسیقی سنتی ایرانی‌ست که با تسلط بالا بر ردیف‌های آوازی و دستگاه‌های ایرانی شناخته می‌شود. او از جمله هنرمندانی‌ست که در دهه‌های اخیر، در راستای حفظ اصالت موسیقی ایرانی فعالیت کرده، بدون اینکه سراغ موسیقی پاپ یا تلفیقی برود. 🎓 تحصیلات و آموزش: شاگرد محمدرضا شجریان و دیگر اساتید برجستهٔ آواز سنتی. آموزش موسیقی دستگاهی را نزد استادانی چون حمیدرضا نوربخش و حسین عمومی گذرانده. 🎶 ویژگی‌های هنری: صدای پرطنین و شفاف اجرای دقیق گوشه‌ها و تحریرهای اصیل تسلط بر دستگاه‌های شور، نوا، همایون و سه‌گاه توجه جدی به تلفیق شعر و موسیقی؛ اغلب از اشعار سعدی، حافظ، مولوی و عطار استفاده می‌کند. 💿 برخی از آلبوم‌ها و اجراها: «راه عاشقی» همراه با گروه موسیقی رادنواز؛ مجموعه‌ای از تصانیف سنتی با سازبندی اصیل ایرانی. «نغمه‌های ماندگار» اجرای ردیف‌های آوازی در دستگاه شور و همایون؛ بیشتر جنبه‌ی آموزشی داره. اجراهای زنده در جشنواره موسیقی فجر که با استقبال اساتید و علاقه‌مندان موسیقی روبرو شد. همکاری با گروه‌هایی مثل رادنواز، چکاد، خورشید مهر. اغلب اجراهاش در سالن رودکی و تالار وحدت برگزار شده اگرچه نسبت به خوانندگانی مثل سالار عقیلی یا همایون شجریان کمتر شناخته‌شده‌ست، اما در جامعه هنری و میان اساتید موسیقی بسیار مورد احترامه، چون بر اصول سنتی پایبنده و به تکنیک و ردیف‌خوانی مسلطه. #معرفی_خواننده @zarboolmasall

پوریا اخواص | خواننده برجسته موسیقی سنتی ایرانی 🎙️ متولد ۲ مرداد ۱۳۶۰ در تهران، فارغ‌التحصیل رشته زبان و ادبیات فارسی. از کودکی زیر نظر استادانی چون نورالدین رضوی سروستانی، محسن کرامتی و حسین علیزاده آموزش دیده است نوازنده‌ی سه‌تار و کمانچه نیز هست و در کنار آواز، به‌عنوان نوازنده قیچک با گروه‌های معتبر داخلی و خارجی همکاری داشته است . اجرای او با ارکستر ملی ایران به رهبری بردیا کیارس و همچنین حضور در ارکستر سمفونیک میترا از افتخارات هنری‌اش است . آثار اجرا شده توسط او شامل تصانیف شاخصی مانند «باده تویی»، «زیر تیغ»، «یاد بی‌برگی» و … هستند و با بزرگان موسیقی ایران از جمله علیزاده، درخشانی، و بدیعی همکاری داشته است . --- 🖋 پیشنویس کپشن: > پوریا اخواص 🎶 صدای اصیل موسیقی سنتی ایرانی، خواننده و نوازنده‌ی چندسازه با تحصیلات ادبی در تهران. شاگرد استادان برجسته‌ای مانند رضوی سروستانی، کرامتی و حسین علیزاده. از اجراهای ملی و بین‌المللی تا همکاری با ارکستر مهمی مثل «هم‌آوایان» و «میترا». آثاری که جاری سازِ عشق به موسیقی اصیل است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati

◾️مهدی فلاح مهدی فلاح، خواننده موسیقی سنتی ایرانی است. او در زمینه اجرای آواز ایرانی و دستگاه‌های ردیف موسیقی اصیل فعالیت دارد. صدای او رنگی کلاسیک، گرم و آشنا به گوش اهل دل موسیقی سنتی دارد. در برخی اجراها با هنرمندانی مانند محمدرضا لطفی و مجید درخشانی همکاری داشته است. او بیشتر در قالب کنسرت‌های موسیقی سنتی، آثار ردیف‌محور و موسیقی اصیل فعالیت دارد. آثارش بیشتر مورد توجه مخاطبان جدی موسیقی دستگاهی قرار می‌گیرد. از جمله ویژگی‌های آوازی‌اش می‌توان به تلفیق درست شعر و ملودی، تحریرهای کنترل‌شده و حس شاعرانه اشاره کرد. در فضای رسانه‌ای و تبلیغاتی چندان پررنگ نیست، ولی در میان اساتید و علاقه‌مندان جدی موسیقی ایرانی شناخته‌شده است. #معرفی_خواننده 🎼 @mosigisonati