🔘شور عاشقی ▪️این اولین بار نیست که گوشه هایی از واقعه عاشورا در بستر یک قصه انتزاعی عاشقانه روایت می شود. «شور عاشقی» همانگونه که از عنوانش پیداست، می خواسته روایت یک عشق شورانگیز باشد که از دل تاریخ عاشورا می گذرد. ▪️فیلم از آن جهت که اظهار ارادتی است به ساحت ملکوتی حضرت حسین و اصحاب ایشان قابل احترام و ستایش است اما ما در «شور عاشقی» سینما نمی بینیم، با اغماض با یک اثر مناسبتی در کنداکتور تلویزیون مواجهیم. سینمای عاشورا برای مخاطب ایرانی ژانری سخت و پرمخاطره است. ملت ایران، ملت روضه و منبر است، هرآنچه که قرار است بداند را می داند و قوه شنیداری و تصویرسازی او بیش از آنچه که باید ورزیده و توانمند است. 🔗برای مطالعه کامل نقد فیلم شور عاشقی کلیک کنید. ✍️فاطمه چرختابیان #اختصاصی #نقد_فیلم 🖇http://eitaa.com/filmshenakht 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘در انتهای شب یک نه بزرگ به جریان فمنیستی ▪️در انتهای شب یک نه بزرگ به جریان فمنیستی حاکم بر سینمای ایران است. یک درام اصولی به دور از قضاوت‌های رایجِ زردِ بین مرد و زن. ▫️سریال در انتهای شب سریالی بدون جنجال و حواشی زرد بود که سعی داشت با نشان دادن چالش‌های زندگی یک زوج، آن را درست روایت کند. از شیرینی‌های سریال این بود که کارگردان با اینکه خود زن است اما هیچگونه نگاه جانبدارانه‌ای در روایت چالشی که مابین این دو وجود داشت، اعمال نکرد. ▪️همین موضوع نقطه تمایز این سریال با مابقی آثار زرد هم موضوع خود است؛ چیزی که نقطه مقابل آن در سینمای ایران آنقدر زیاد است که دل مخاطبین، علی الخصوص زنان جامعه را نیز می‌زند. ▫️سالیان سال است که سینمای ایران و محصولات شبکه‌های خانگی از نبود یک روایت صحیح و به دور از جنسیت زدگی از روابط زناشویی رنج می‌برد. این فاجعه تا جایی پیشروی کرده که به خاطر جذب مخاطب و فروش بیشتر، پدیده فمنیست‌های سیبیلوی را نیز در سینمای ایران شاهد بوده‌ایم. ▪️حال اینکه جریان فمنیستی و به طور کلی تفکر فمنیست، بزرگترین خشونت علیه زنان است. فمنیست یعنی مرد ساختن از زن؛ فمینیست یعنی کشتن بخش عمده‌ای از وجود یک زن و احساسات یک زن، برای هم تراز کردن آن با مرد برای بهتر جنگیدن با آن است. موضوعی که در آثار تهمینه میلانی به وضوح می‌توان دید. آثاری که در دهه ۷۰ و ۸۰ و حتی ۹۰ چالش‌ترین و پر بحث‌ترین مباحث را در جامعه ایجاد کرد. ▫️با نگاهی به آثار آیدا پناهنده می‌توان یافت که او از همان ابتدا با این نوع نگاه به زن مخالف بود. "زن به ماهوَ زن" دارای شخصیت و کرامت و همچنین یک نقش اجتماعی است و در هر جایگاه و موقعیتی اعم از دختر، زن و یا حتی مادر بودن که قرار بگیرد، دارای برکات فراوان و ای بسا دارای اشتباهاتی نیز خواهد بود. مسئله‌ای که به خوبی به شکل هنرمندانه‌ای در سریال در انتهای شب به تصویر کشیده شد. ▪️مرد این سریال نیز یک مرد واقعی بود، نه یک مرد ساختگی از ذهن یک فمینیستِ متحجر. مردی که در مقام یک پدر خوبی‌ها و اشتباهاتی دارد و هیچ وقت از طرف کارگردان دچار سیاه نمایی نشد. پذیرش اشتباهات از زن و مرد سریال یعنی حرکت رو به جلو برای حل مشکل و برای جبران آن. احترام متقابل زن و مرد سریال، حتی در زمانی که از یکدیگر جدا شدند، نقطه عطف و محل رجوع آنان به یکدیگر بود. ▫️اینجاست که محل اختلاف این کارگردان با فمینیست‌های زن احیاناً فمنیست‌های سیبیلوی سینمای ایران مشخص می‌شود. ساخت فیلم و سریال با موضوع طلاق، صرفاً غر زدن جنسیت‌ها برای یافتن مقصر نیست که بگوییم تقصیر مرد است یا تقصیر زن؛ در جایی از فیلم و سریال به عنوان یک کارگردان، باید به جامعه راهکار داد. اتفاقی که در سریال در انتهای شب به خوبی و به هنرمندانه‌ترین شکل خود رقم خورد. ▪️دعوت زوجین به گفتگو، به احترام به هم، حتی پس از جدایی و در عین حالی که با یکدیگر اختلاف دارند، یکی از موثرترین مسیرهای حل این نوع از مشکلات اجتماعی است که در جامعه ما کمرنگ شده و جای خود را به کینه و چالش و مقصریابی و دعواهای زردِ اجتماعی این چنینی، داده است. ▫️امید است با بست این نوع نگاه در سینمای ایران، این نوع نگاه مترقی و غیر ابزاری به زن نهادینه شود؛ که به طور قطع خواهید دید این نگاه، باعث حل بسیاری از مشکلات خانوادگی جامعه در میان مدت می‌شود. ✍️نویسنده: محمدرضا نصیری(لیسانس ارتباطات) 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘بازگشت درام به شبکه خانگی ▪️بعد از اینکه سریال‌های نازل شبکه خانگی به خشونت و خونریزی و خرق عادت برای جذب مخاطب خو کرده و سعی در استفاده از بازیگران تماشاگر جذب کن، برای محتوای سطح پایین خود داشتند؛ سریال خوش ساخت داریوش، نسیم خنکی در گرمای طاقت فرسای شبکه‌های خانگی بود. ▫️سریال داریوش با نوشته و کارگردانی هادی حجازی فر پا به عرصه گذاشت و در قسمت اول به همه نشان داد که می‌توان با درام درست و روایت صحیح، مخاطب را جذب کرد. ▪️ شخصیت پردازی درست نشان دهنده یک رویکرد صحیح در روایت داستان است. فرم این سریال که برای مخاطب هم جذابیت بصری دارد و هم قصه‌گویی دلنشین، تمامی المان‌های یک اثر هنری را به خوبی به ارمغان می‌آورد. ▫️داریوش پس از سال‌ها به دلیل قتل غیرعمد از کشور گریزان بود که پس از اعلام خبر رضایت خانواده مقتول در حال بازگشت از کشور ترکیه است. قاب‌های زیبا نشان از پرداخت درست دارد که به قصه‌گویی صحیح هادی حجازی فر کمک می‌کند. ▪️عدم پرداخت به حواشی و زیاده گویی(اوراَکت) باعث شد تا در قسمت اول، تیر خود را به هدف بنشاند. قهرمان داستان به ایران بازگشته و می‌خواهد گذشته خود را جبران کند؛ گذشته خالی که باعث آزار خانواده‌اش شده است. ▫️بازی خوب حجازی فر درکنار بازی‌گیری خوب از نوجوان این سریال نشان از شناخت و ارتباط گیری خوب حجازی فر با این قشر دارد. صد البته که تجربه موفق موقعیت مهدی و بازیگری خوب بازیگر نوجوان فیلم-روح‌الله زمانی- که از نقطه عطف‌های مهم این فیلم بود، در این امر بی تاثیر نیست. ▪️رویکرد هادی حجازی فر در کارگردانی نشان می‌دهد که داستان گویی و دراماتیزه کردن آن برای مخاطب، پیش از بیان هر محتوایی برای او ارجحیت و موضوعیت دارد. ترسیم موقعیت‌های دراماتیک و قرار دادن شخصیت‌های اصلی در آن، همان باور پذیر کردن و الصاق عاطفی به نگاه مخاطب است. موضوعی که باعث نجات یک اثر هنری از شعارزدگی میشود. ▫️ مخاطب بایستی توجیه شود که چرا به این سریال باید اهمیت دهد. کار مهم دیگری که هادی حجازی فر انجام داده بازگرداندن قهرمان‌های دهه ۶۰ و ۷۰ به سینمای ایران است. قهرمان‌هایی که با برادری و و رفاقت‌های مثال زدنی آن دوره، سینما را برای مخاطب شرین‌تر می‌کرد. ▪️چیزی که امروز جای خود را به خشونت، خیانت و خونریزی در سینمای ایران داده است. در دو سه سال اخیر، سینمای ایران کارگردانان جوان و جدید و قهرمان ساز خوبی را معرفی کرده است که قطع و یقین بایستی بیشتر در این عرصه حضور داشته باشند. حضور حجازی فر با این رویکرد ونوع نگاه، در عرصه شبکه خانگی فرصت مغتنمی است تا نگاهی دوباره به درام نویسی و قصه‌گویی داشت. ✍️نویسنده: محمدرضا نصیری(لیسانس ارتباطات) 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#گزارش_تصویری | #نقد_فیلم 💢 اکران خصوصی، تحلیل و بررسی فیلم سینمایی شورعاشقی 👤باحضور: ▪️استاد علی قهرمانی ▪️خانم سیده زینب موسوی ▪️و جمعی از بازیگران فیلم 🔻انجمن سواد رسانه طلاب🔻 🆔@savad_rasaneh

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘بی بدن، بی هویت و در خدمت جنایت ▪️فیلم بی بدن با تمامی حواشی‌هایی که در جشنواره فجر آفرید، نشان داد اضافه بر فیلم متوسط روبه ضعیف کارگردانش یک بیانیه اخلاقیِ غیر انسانی و یک مانیفست تحمیلی روشنفکری دارد. دستپاچگی کارگردان در نفی قصاص -که در جنایت‌های هولناک باعث بازدارندگی است- و عدم تفکیک قصاص و اعدام و عدم تفکیک دلایل جنایت‌هایی که منجر به کشته شدن می‌شوند؛ اعم از قتل عمد و غیر عمد، باعث شده تا او را در کنارِ جنایتکار قرار دهد. در واقع سازندگان این فیلم که این اثر را در حد کمپین‌های اینستاگرامی پایین آوردند، حرفی فراتر از این نداشتند. ▪️تلاش برای رضایت گرفتن از قصاص غیرعمد امریست بسیار انسانی؛ اما زمانی که شما در مقوله قصاص عمد که علاوه بر عمدی بودن در بردارنده یک جنایت هولناک انسانی است و قاتل آن حتی نمی‌گوید جسد را کجا برده، شما را در کنار یک قاتل قصاب قرار میدهد و به طور قطع دستیار او برای قتل‌های بعدی خواهید بود. ▪️نفهمیدن این مسئله توسط سینمای روشنفکری باعث شده تا نسبت به قتل‌های زیاد این چنینی انفعال مطلق داشته باشند و به پشتیبانی کمپین‌های فضای مجازی و روشنفکران بی‌سواد سینما ازین مقوله اکتفا کنند. ▪️فیلم از لحاظ ساختاری اثر متوسط رو به پایینی است. قرار گرفتن یک بازیگر جوان خوش استایل در کسوت یک بازپرس قوه‌‍‍‌قضائیه! باعث شد تا مخاطب، به این فکر فرو رود که قرار است با این مانکن، گول چه چیزی را بخورد. کاراکترهایی که به واقعیت نزدیک‌تر بودند، اولیای دم مقتولند که اتفاقا مغضوب علیهم ِ کارگردانند. ▪️مابقی کاراکترهای فیلم به هیچ وجه تبدیل به شخصیت نمی‌شوند؛ چون قرار است مانیفست و بیانیه خوان کارگردان باشند. از مانکن به ظاهر بازپرس گرفته تا نقش‌های فرعی فیلم که در حال کمک به قاتل قصاب، برای رهایی از قصاصند. ▪️فیلم تا به اینجا دغدغه‌های روشنفکر مآبانه خود را نمایش می‌دهد و زمانی این نمایش مبتذل می‌شود که در انتهای فیلم آیه قرآنی "ولکم فی القصاص حیات یا اول الاالباب لعلکم تتقون" نقش می‌بندد که هیچ سنخیتی با نوع روایت و پرداخت کارگردان ندارد و بیشتر در جهت سیاه‌نمایی این آیه شریفه برمی‌آید. آیه‌ای که نشان می‌دهد قصاص باعث زندگی سالم جامعه وعدم ارتکاب جنایت می‌شود توسط فیلمساز تخریب می‌گردد. چرا که بعد از نمای پایانی فیلم و مظلوم نمایی از قاتل قصابِ فیلم و خانواده‌اش، آیه مذکور می‌آید و نشان میدهد که دلیل مرگ این قاتلِ قصابِ مظلوم! قوانین دینی است. ▪️کاظم دانشی که تا قبل از این پرداخت خوبی نسبت به فیلم اول خود ارائه کرده بود، در مقام نویسنده این فیلم نتوانست انتظارات را از یک فیلمنامه خوب برآورده سازد. روایت خطی پرونده اصلی بدون خلاقیت هنری خاصی باعث شد تا داستان یکنواخت گردد. آنقدر مسئله گرفتن رضایت و بخشش برای این جنایتکار در ذهن نویسنده و کارگردان پررنگ بود که فیلم خود را خالی از شخصیت کردند و اطراف پدر و مادر مقتول، گماشته‌ها و مترسک‌های خود را قرار دادند. ▪️امیدوارم روزی برسد تا سینمای روشنفکری حداقل‌های روایت ساده یک فیلم را در جهت همان تفکرات خودشان یاد بگیرند و بفهمند و کمی بیشتر به مردم نزدیک شوند، تا برای مردم ایران فیلم بسازند نه مردم نقاط خاصی از شمال تهران. ✍️نویسنده: محمدرضا نصیری(لیسانس ارتباطات) 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#اختصاصی | #نقد_فیلم 🔘 معرفی و نقد سریال «در انتهای شب» ▫️زن و شوهری در مواجهه با مشکلات اقتصادی تصمیم می‌گیرند از یکدیگر جدا شوند. ▫️کارگردان: آیدا پناهنده ▫️سال ساخت: 1403 ▫️نقدنویس: فاطمه چرختابیان ▫️نریتور: شهناز خواجه‌وند 📎شماره قبلی نقد فیلم @asrezanan_ir 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘آیا هدف وسیله را توجیه می‌کند؟ ▪️فیلم سینمایی «ستون 14» به کارگردانی و نوسندگی امیرحسین همتی، به روایت داستانی از زندگی یک زوج با نام‌های جلال و رویاست، که با خواهر و برادری عجیب آشنا می‌شوند. این خواهر و برادر، شرایط و موقعیت‌های مختلفی را بر سر راه جلال، قرار می‌دهند و بر روی واکنش او شرط‌بندی می‌کنند. ▪️این فیلم براساس ناهنجاری قمار پیش می‌رود و شخصیت اصلی برای به دست آوردن پول هرکاری را انجام می‌دهد، این کسب درآمد هم به وسیله قمار کردن به دست می‌آید و هم به وسیله مورد قمار واقع شدن. خشونت این فیلم نیز بالاست. دعواها و درگیری‌ها و در نقطه اوج داستان کشیدن اسلحه و رولت روسی و بازی بامرگ، که در این سکانس خشونت را به بالاترین سطح می‌رساند. ▪️این هجم از بد آموزی و خشونت فیلم باعث شده که نتوان ستون 14 را برای تماشای با خانواده توصیه کرد. 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘آغوش باز ▪️«آغوش باز» آخرین فیلم بهروز شعیبی است که هر چند در امتداد مضامین انسانی فیلم‌های اوست، یک نوآوری جذاب در شکل ورود به قصه و فضای فیلم دارد که شاید مخاطبان از بهروز شعیبی انتظارش را نداشتند. همین باعث می‌شود مخاطب با دیدن فیلم غافلگیر شود، غافلگیری که اگر توی ذوق مخاطب نزند، می‌تواند برایش دلچسب باشد. ▪️بهروز شعیبی انسانیت ذاتی خود را این بار هم در قصه گنجانده، اما مشکل فیلمنامه آغوش باز این است که فیلمساز با تجربه‌اش این سبک جدید را به خوبی سبک و سیاق کارهای قبلی‌اش بلد نبوده و در پیچش نهایی داستان، زمانی که همه کنار هم جمع می‌شوند احساسات مخاطب را بر نمی‌انگیزاند. ▪️موضوع اصلی این فیلم خانواده است و در سرتاسر این فیلم تلاش می‌شود به جایگاه و اهمیت آن بپردازد. لذا می‌بینیم تلاش‌های حامد کمیلی برای احیاء زندگی‌ و جمع کردن خانواده‌اش ستودنی است. فیلم سه نسل از خانواده و سه مدل از عشق را به تصویر کشیده است. مدل اول عشق‌های قدیمی است که ما تصاویر و معانی زیبایی از جمله وفاداری را می‌بینیم. در مدل دوم یعنی عشق خانواده امروزی؛ تلاش برای بقای زندگی و جبران اشتباهات به تصویر کشیده و در مدل سوم یا عشق‌های امروزی دخترها و پسرها؛ عدم وفاداری و منفعت طلبی شخصی و نادیده گرفتن طرف مقابل را به مخاطب خود نشان می‌دهد. ▪️آثار شعیبی نمی خواهند احساسات مخاطب را هدف قرار دهند بلکه تمرکزشان بیشتر بر روی عمق تفکر مخاطب است. 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘مهاجرت یا اعتیاد ▪️فیلم سینمایی "ستاره بازی" با کارگردانی "هاتف علیمردانی" اثری است که می‌خواهد از معضلات اعتیاد و مهاجرت بگوید. این فیلم سینمایی دوست دارد دغدغه‌مند عمل کرده و از معضلات بگوید ولی توانایی این کار را نداشته و در نهایت توانسته از مشکلات یک پدر تنها در قبال دختر معتادش حرف بزند. ▪️در شروع فیلم قرار است کارگردان از مشکلات کسانی که مهاجرت کرده‌اند برای ما بگوید، اما هنوز برای مخاطب این مشکلات جا نیافتاده است که معضل بعدی یعنی اعتیاد را شروع می‌کند. هرچند که در نهایت هم کارگردان از معضلات مهاجرت چیزی را بیان نمی‌کند. ▪️امریکا در فیلم به عنوان مقصد مهاجرت، جای بدی به تصویر کشیده نشده، خانواده‌ای که کار می‌کنند و خانه‌ای خریده‌اند و به راحتی از پس مخارج خود و درمان دخترشان بر‌می‌آیند و می توانند دخترشان را بیمه هم بکنند، این مباحث که در کشور خودمان بیشتر و سخت‌ترش دیده می‌شود و ربطی به مهاجرت ندارد. ▪️و اما اعتیادی که به تصویر کشیده شده هم نیازی به مهاجرت ندارد، در همین کشور خودمان هم به گفته‌ی مسئولین به راحتی می‌توان مواد مخدر را تهیه و مصرف کرد. این فیلم به لحاظ داستان و کارگردانی حرفی برای گفتن ندارد و نمی‌تواند مخاطب را با خود همراه کند و شاید یکی از دلایل این امر این است که آقای علی مردانی چند سالی است با خانواده خود به امریکا مهاجرت کرده است. 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘سینمایی "رسیدگی با مردگان" ▪️ردّ پای نهیلیسم (پوچ‌گرایی) یا هیچ‌انگاری در بسیاری از آثار سینمای غرب به‌صراحت یافت می‌شود. از مالیخولیای "لارس فون تریه" و زیرپوستِ "جاناتان گلیزر" گرفته تا کاراکتر جوکر در شوالیه تاریکی. در حقیقت این تئوری به دنبال ساخت چشم‌اندازی برای معنادار کردن زندگی انسان است. ▪️حالا اینجا در "سرکردن با مردگان" این مطلب به شدت دیده می‌شود. القای تصویری با موضوعِ پایان‌پذیری تمام حیات پس از مرگ، حاصل این اثر است. کشمکش و منازعه‌ای که افراد (با خودشان) بعد از مرگ عزیزان‌شان دارند، در روزمره‌ی آن‌ها تأثیر بسزایی دارد. 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#نقد_فیلم | #اختصاصی 🔘به پیش، چه قدر زود دیر می شود ▪️"به پیش" داستان دو برادر به نام «ایان» و «بارلی» است که در کودکی پدرشان را از دست داده و حسابی دلتنگ او شده‌اند. بار دیگر شاهد یک انیمیشن خوب خانوادگی دیگر از «پیکسار» هستیم؛ بعد از ساختن انیمیشن "شجاع" که رابطه‌ی مادر - دختری را به تصویر کشید، "به پیش" با موضوع روابط برادرانه و تا حدی پدر و پسری به پرده‌ی سینما آمد. ▪️حضور پدر نصفه و نیمه که به واسطه‌ی صرف تجسم پاهایش قدرت فهم و تکلم و ... ندارد، این پردازش شخصیت پدر انتقال دهنده‌ی عدم کفایت صرف حضور والدین است و غیر از پاهایی همراه گاه به آغوش پر از مهر و محبت آن‌ها نیاز داریم. و «چه قدر زود دیر می‌شود» تلنگری است برای قدر دانستن، برای بیشترین بهره را از دارایی‌هایمان بردن؛ دارایی‌هایی که در روزمرگی به فراموشی سپرده‌ایم و بعدها ممکن است حسرت‌شان را بخوریم. ▪️این انیمیشن با نمایش یک شهر فانتزی و داستان دو برادر متفاوت، می‌تواند پیام‌‌های مثبتی مانند داشتن شجاعت و اعتماد به نفس را به کودکان منتقل کند و روابط خوب برادرانه را برای آن‌ها نمایش بدهد. این انیمیشن ماجراجویانه است و جادو در آن نقش مهمی دارد. ▪️و باید مراقب بود که کودکان درباره‌ی جادو دچار خیال‌پردازی نشوند و نادرست بودن قانون‌شکنی شخصیت های اصلی را متوجه شوند. 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام

#عکس_نوشته| #نقد_فیلم 💢زخم کاری؛ زخمی کاری بر پیکره جامعه ✍️ میثم شهردمی ▪️فیلم "زخم کاری" با پرداختن به مفاهیمی چون اعتماد، خیانت و خشونت، به عمق روان انسان و چالش‌های پیچیده‌ای که جامعه با آن دست و پنجه نرم می‌کند، می‌پردازد. این فیلم با روایت داستانی جذاب و بازی‌های درخشان، مخاطب را به دنیایی تاریک و پیچیده می‌کشاند و او را به تأمل درباره ماهیت قدرت، روابط انسانی و ارزش‌های اخلاقی وادار می‌کند. 👇ادامه مطلب در پست بعد👇 📮انجمن سواد رسانه طلاب؛ 📲 ایتا | آپارات | اینستاگرام