‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌سقف کلیسای سیستین‌ ‌ ‌.

‌ ‌ ‌ ‌ اول از همه بدونیم این کلیسا کجاست ؟ کلیسای سیستین در کشور کوچک واتیکان ( مرکز کلیسای کاتولیک در شهر رم ) قرار داره و جایی برای مراسم مذهبی مهم و انتخاب پاپ جدید کنکلاو استفاده می‌شه. این کلیسا رو پاپ "سیکتوس چهارم" بین سال‌های ۱۴۷۷ تا ۱۴۸۰ ساخت و به همین دلیل اسمش "سیستین" گذاشتن 🏛.

‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌نقاشی چطور کشیده شد ؟‌ ‌ ‌ ‌ حالا برسیم به اصل ماجرا. حدود سال ۱۵۰۸، پاپ وقت که "ژولیوس دوم" نام داشت، به "میکل‌آنژ" ( که خودش رو بیشتر یک مجسمه‌ساز می‌دونست تا نقاش ) گفت: "بیا برو اون سقف بزرگ رو واست گذاشتیم برو نقاشی کن!" میکل‌آنژ اصلاً دلش نمی‌خواست این کار رو بکنه، چون فکر می‌کرد دارن ازش کلاهبرداری می‌کنن یا دارن تو پاچش میکنن یه مسولیت بزرگ رو . اما حرف پاپ رو دستوری بود که چاره‌ای جز اطاعت نداشت. این شد که از سال ۱۵۰۸ تا ۱۵۱۲، یعنی چهار سال تمام، کمر و گردنش درد گرفت و این شاهکار رو خلق کرد.

اولین چیزی که جلب توجه می‌کنه اینه که این نقاشی فقط یه تابلوی ساده نیست؛ بلکه یه داستان چند لایه است؛ یه کتاب مقدس مصور!

۹ تا صحنه از کتاب مقدس - 🏛 فکر کن بری کتاب دینی یا حالا اگه راهنمایی هستی پیام های آسمانیتو نقاشی کنی! آسونه ؟ نه. ‌ ‌ ‌ ‌ در مرکز سقف، ۹ قاب بزرگ به تصویر کشیده شده که از مهم‌ترین صحنه‌های داستان آفرینش تا ماجرای حضرت نوح و طوفان رو روایت می‌کنه. معروف‌ترین بخش این ۹ تا، نقاشی «آفرینش آدم» هستش که لحظه نفس گرفتن آدم رو با یک تماس دست نزدیک اما فاصله‌دار، معجزه‌وار نشون میده. • پیامبرا و شخصیت‌های کتاب مقدس : در اطراف این صحنه‌ها میکل‌آنژ چهره‌های عظیم پیامبرانی مثل ارمیا، اشعیا و دانیال و همچنین کاهنان زن بت‌پرست معروف به «Sibyls» رو نقاشی کرده که پیش‌گویی‌های آمدن مسیح رو اعلام می‌کنن. • طاقچه‌های طاق‌نما : در چهار گوشه سقف ( لونتها ) هم صحنه‌هایی مثل «داوود و جالوت» و « استر و هامان » رو می‌بینی که همه پر از حرکت و احساسات خشن و انسان‌گرایانه رنسانسین. • لخت مادزرادی ها ( Ignudi ) : راستش یکی از شاخص‌ترین بخش‌های سقف، ۲۰ مجسمه لخت مادرزاد از مردان جوانه که برای زیبایی و تعادل در کنار ستون‌های کاذب قرار گرفتن . اونا نماد زیبایی و کمال هستین و نشون می‌دن چطور انسان کامل رنسانسی باید باشه. ‌ ‌‌ ‌‌ ‌fr من از لقب رنسانسی خوشم میاد واقعا بعد از دیدن این حجم از کار و جزییات ، کسی باورش نمی‌شد که یک « مجسمه‌ساز » این شاهکار رو خلق کرده باشه! ‌همه مات و مبهوت موندن.

در ۳۱ اکتبر ۱۵۱۲ بهتره بگیم روز افتتاحیه. ‌🍵 بعد از چهار سال کلافگی و ناراحتی (۱۵۰۸ تا ۱۵۱۲)، بالاخره کار تموم شد. در ۳۱ اکتبر ۱۵۱۲، سقف کلیسای سیستین به طور رسمی به مردم و مذهبیون نشون داده شد. همه دهانشون از تعجب باز مونده بود. ( پشمام طور به کار نگاه کردن ) پاپ و کاردینال‌ها و مردم عادی وقتی نگاه می‌کردن به بالا، انگار یه بهشت تازه با چشمای خودشون روبرو می‌شدن. ‌ همه شروع کردن به حرف زدن از اون انرژی و حس وحشت و امید که توی بدن انسان‌های نقاشی موج می‌زد. یهو فهمیدن که این سقف یه جور انجیل زنده‌ست ؛ یه جایگاه والا برای انسان.

‌ ‌ ‌ ‌ ‌باز هم کلیسا! ‌ ‌ ‌☁️ این بار «داوری نهایی» اثر دیگر میکل‌آنژ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌میخواستم بگم take me to the church رو گوش کنید الان ~ 🎧 ماجرا تموم نشد که . سال‌ها بعد ، همین میکل‌آنژ پیر و خسته، دوباره به کلیسای سیستین برگشت ؛ این بار برای نقاشی دیوار محراب. سفارش رو پاپ‌های بعدی بهش دادن. نتیجه چی شد ؟ ‌ ‌ ‌ ‌یکی از قدرتمندترین و بحث‌انگیزترین نقاشی‌های تاریخ هنر به نام «داوری نهایی». این نقاشی عظیم، بازگشت مسیح و رستاخیز مردگان رو نشون می‌ده؛ جایی که افراد خوب به بهشت می‌رن و گناهکاران به جهنم فرستاده می‌شن. میکل‌آنژ اینجا دیگه دیوار رو با ده‌ها پیکر برهنه و پرتنش پر کرد که متاسفانه بعدا کلیسا بهش گیر داد و به یکی از شاگردانش دستور داد که روی بعضی جاها پرده بکشه!.‌ ‌ ‌ ‌ ‌

اما حتی با اون پرده‌ها هم، این اثر حسابی اوج هنر و حتی انتقاد از وضعیت زمانه‌اش هست🧉.

‌ ‌ ‌ ‌ ‌مغز انسان در نقاشی خلقت اگه دقیق نگاه کنی، اون ردای قرمزی که دور خدای متعال رو گرفته و فرشته‌ها، دقیقا شبیه به برش عرضی مغز انسان هست و دست دراز شده خدا، شبیه یه سلول عصبی ( نورون ). خیلی‌ها معتقدن میکل‌آنژ می‌خواسته بگه که عقل و خِرَد، بزرگترین هدیه خداست. 🧉

‌ ‌ ‌ ‌ چهره خدا به شکل میکل‌آنژ؟ من و مایکل‌آنژ و کانیه وست شباهت هایی با هم داریم ~ 🧖🏻‍♀ بعضی‌ها می‌گن که در نقاشی « آفرینش آدم »، چهره خدای پدر در میان فرشته‌ها شبیه خود میکل‌آنژ کشیده شده تا مثلا امضای مخفیانه خودش رو توی کار داشته باشه.

‌ ‌ ‌رنگ‌ها و پالت مایکل‌آنژ برای خلق این اثر جالب انگیز و شاهکار 🏛 ‌ ‌ ‌!!! میکل‌آنژ عاشق رنگ‌های درخشان و تضادهای قوی بود ؛ مثلا آبی آسمانی که مثل یه بوم زنده می‌مونه و پوست برنزه و روشن آدم و حوا رو برجسته می‌کنه. و دونت فورگت جزییات دیوانه‌وار. از خط‌های موهای آدم و پرهای فرشته‌ها گرفته تا پیشانی چروک‌خورده پیامبر پیر، همه و همه با دقتی کشیده شده که آدم باورش نمی‌شه با دست انجام شده باشه.

و اما میراثی که هیچ وقت فراموش نمی‌شه !