اولین چیزی که جلب توجه می‌کنه اینه که این نقاشی فقط یه تابلوی ساده نیست؛ بلکه یه داستان چند لایه است؛ یه کتاب مقدس مصور!

۹ تا صحنه از کتاب مقدس - 🏛 فکر کن بری کتاب دینی یا حالا اگه راهنمایی هستی پیام های آسمانیتو نقاشی کنی! آسونه ؟ نه. ‌ ‌ ‌ ‌ در مرکز سقف، ۹ قاب بزرگ به تصویر کشیده شده که از مهم‌ترین صحنه‌های داستان آفرینش تا ماجرای حضرت نوح و طوفان رو روایت می‌کنه. معروف‌ترین بخش این ۹ تا، نقاشی «آفرینش آدم» هستش که لحظه نفس گرفتن آدم رو با یک تماس دست نزدیک اما فاصله‌دار، معجزه‌وار نشون میده. • پیامبرا و شخصیت‌های کتاب مقدس : در اطراف این صحنه‌ها میکل‌آنژ چهره‌های عظیم پیامبرانی مثل ارمیا، اشعیا و دانیال و همچنین کاهنان زن بت‌پرست معروف به «Sibyls» رو نقاشی کرده که پیش‌گویی‌های آمدن مسیح رو اعلام می‌کنن. • طاقچه‌های طاق‌نما : در چهار گوشه سقف ( لونتها ) هم صحنه‌هایی مثل «داوود و جالوت» و « استر و هامان » رو می‌بینی که همه پر از حرکت و احساسات خشن و انسان‌گرایانه رنسانسین. • لخت مادزرادی ها ( Ignudi ) : راستش یکی از شاخص‌ترین بخش‌های سقف، ۲۰ مجسمه لخت مادرزاد از مردان جوانه که برای زیبایی و تعادل در کنار ستون‌های کاذب قرار گرفتن . اونا نماد زیبایی و کمال هستین و نشون می‌دن چطور انسان کامل رنسانسی باید باشه. ‌ ‌‌ ‌‌ ‌fr من از لقب رنسانسی خوشم میاد واقعا بعد از دیدن این حجم از کار و جزییات ، کسی باورش نمی‌شد که یک « مجسمه‌ساز » این شاهکار رو خلق کرده باشه! ‌همه مات و مبهوت موندن.

در ۳۱ اکتبر ۱۵۱۲ بهتره بگیم روز افتتاحیه. ‌🍵 بعد از چهار سال کلافگی و ناراحتی (۱۵۰۸ تا ۱۵۱۲)، بالاخره کار تموم شد. در ۳۱ اکتبر ۱۵۱۲، سقف کلیسای سیستین به طور رسمی به مردم و مذهبیون نشون داده شد. همه دهانشون از تعجب باز مونده بود. ( پشمام طور به کار نگاه کردن ) پاپ و کاردینال‌ها و مردم عادی وقتی نگاه می‌کردن به بالا، انگار یه بهشت تازه با چشمای خودشون روبرو می‌شدن. ‌ همه شروع کردن به حرف زدن از اون انرژی و حس وحشت و امید که توی بدن انسان‌های نقاشی موج می‌زد. یهو فهمیدن که این سقف یه جور انجیل زنده‌ست ؛ یه جایگاه والا برای انسان.

‌ ‌ ‌ ‌ ‌باز هم کلیسا! ‌ ‌ ‌☁️ این بار «داوری نهایی» اثر دیگر میکل‌آنژ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌میخواستم بگم take me to the church رو گوش کنید الان ~ 🎧 ماجرا تموم نشد که . سال‌ها بعد ، همین میکل‌آنژ پیر و خسته، دوباره به کلیسای سیستین برگشت ؛ این بار برای نقاشی دیوار محراب. سفارش رو پاپ‌های بعدی بهش دادن. نتیجه چی شد ؟ ‌ ‌ ‌ ‌یکی از قدرتمندترین و بحث‌انگیزترین نقاشی‌های تاریخ هنر به نام «داوری نهایی». این نقاشی عظیم، بازگشت مسیح و رستاخیز مردگان رو نشون می‌ده؛ جایی که افراد خوب به بهشت می‌رن و گناهکاران به جهنم فرستاده می‌شن. میکل‌آنژ اینجا دیگه دیوار رو با ده‌ها پیکر برهنه و پرتنش پر کرد که متاسفانه بعدا کلیسا بهش گیر داد و به یکی از شاگردانش دستور داد که روی بعضی جاها پرده بکشه!.‌ ‌ ‌ ‌ ‌

اما حتی با اون پرده‌ها هم، این اثر حسابی اوج هنر و حتی انتقاد از وضعیت زمانه‌اش هست🧉.

‌ ‌ ‌ ‌ ‌مغز انسان در نقاشی خلقت اگه دقیق نگاه کنی، اون ردای قرمزی که دور خدای متعال رو گرفته و فرشته‌ها، دقیقا شبیه به برش عرضی مغز انسان هست و دست دراز شده خدا، شبیه یه سلول عصبی ( نورون ). خیلی‌ها معتقدن میکل‌آنژ می‌خواسته بگه که عقل و خِرَد، بزرگترین هدیه خداست. 🧉

‌ ‌ ‌ ‌ چهره خدا به شکل میکل‌آنژ؟ من و مایکل‌آنژ و کانیه وست شباهت هایی با هم داریم ~ 🧖🏻‍♀ بعضی‌ها می‌گن که در نقاشی « آفرینش آدم »، چهره خدای پدر در میان فرشته‌ها شبیه خود میکل‌آنژ کشیده شده تا مثلا امضای مخفیانه خودش رو توی کار داشته باشه.

‌ ‌ ‌رنگ‌ها و پالت مایکل‌آنژ برای خلق این اثر جالب انگیز و شاهکار 🏛 ‌ ‌ ‌!!! میکل‌آنژ عاشق رنگ‌های درخشان و تضادهای قوی بود ؛ مثلا آبی آسمانی که مثل یه بوم زنده می‌مونه و پوست برنزه و روشن آدم و حوا رو برجسته می‌کنه. و دونت فورگت جزییات دیوانه‌وار. از خط‌های موهای آدم و پرهای فرشته‌ها گرفته تا پیشانی چروک‌خورده پیامبر پیر، همه و همه با دقتی کشیده شده که آدم باورش نمی‌شه با دست انجام شده باشه.

و اما میراثی که هیچ وقت فراموش نمی‌شه !

‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ ‌ چیزی که این سقف رو به یکی از بزرگ‌ترین دستاوردهای هنری تاریخ تبدیل کرد، فقط زیبایی اون نبود، بلکه همون انسان‌گرایی رنسانس بود که تار و پودش رو گرفته بود. 𔓘 ! قبل از رنسانس، نقاشی‌های مذهبی بیشتر خشک و قالبی بودن. ولی میکل‌آنژ خدا رو به شکل یه پیرمرد با موهای سفید و عضلاتی نشان داد که از دنیا بریده نیست؛ بلکه پر از انرژی بود. آدم و حوا دیگه فقط دو تا عروسک و مدل نبودن ، بلکه افرادی با احساس، رنج، خجالت و امید بودن. خب میکل‌آنژ با این کارش یه خط‌کش بزرگ کشید بین قرون وسطی و عصر جدید. این سقف دیگه فقط یه کلیسا رو پوشش نداد، بلکه اوج هنر غرب رو نشون داد و الهام‌بخش نسل‌های بعدی هنرمند شد.

یادتونه سقف کلیسای سیستین که به سفارش پاپ ژولیوس کشیده شده بود رو تحلیل کردیم ؟ امروز اینجاییم تا یه سفارش دیگه رو تحلیل کنیم در مکتب مانیا بمونید .