𝗪𝗁𝗂𝗍𝖾 𝗁𝗈𝗎𝗌𝖾.
تابلوی غروب تابستانی در اسکاگن. اثر پدر سروین کرویر🌊
خب حالا لایه گذاری : لایههای شفاف متعدد که روی هم نشسته شدن. این لایهها باعث ایجاد حس مهآلود، شیشهای و آرام اثر شده.
𝗪𝗁𝗂𝗍𝖾 𝗁𝗈𝗎𝗌𝖾.
تابلوی غروب تابستانی در اسکاگن. اثر پدر سروین کرویر🌊
متریال رو اینجا به طور خلاصه وار شرح دادم ولی تو دلم موند که چرا بیشتر راجبش حرف نزدم .
بوم آسترشده با سفید سرد برای تشدید اثر نورهای آبی و رنگ روغن با چسبندگی پایین، رقیقشده و شفاف قرار گرفته دقیقا همون چیزی که باعث فیت شدن رنگ ها شده.
احتمال استفاده از قلمموهای نرم و پهن برای آسمان و دریا وجود داره الان که نگاه میکنم. و کرویر شریف خیلی دقیق جزییات لباس و سگ با قلمموهای باریکتر ترتیب داده و بهشون خیلی پرداخته🌊.
داستان این نقاشی برام بشدت جالب بوده و دوست نداشتم که از این مورد صرف نظر بشه.
ونگوگِ عزیز این نقاشی رو به مناسبت تولد برادر کوچکترش تئو در ژانویه ۱۸۹۰ کشیده . این اثر یکی از آخرین آثار ونگوگه که تنها چند ماه قبل از خودکشیش در ژوئیه ۱۸۹۰ خلق شده🏛.
نامه ای هم در این باره بوده که ضمیمه ی این نقاشی شده.
برایت شاخه بادام فرستادم؛شکوفههای بادام روی آبی. ( به روایاتی )
ابعاد این اثر۷۳.۳ × ۹۲.۴ سانتیمتر
و متریال بهکار رفته در این نقاشی رنگ روغن روی بوم هست؛این نقاشی توی موزه ونگوگ شهر آمستردام نگهداری میشه.
نقد و بررسی این اثر (از نظر بنده)
شاخهها از گوشه پایین چپ شروع شده و به سمت بالا و راست حرکت میکنن
این جهتگیری مورب، حس رشد و حیات را منتقل میکنه.
شبیه به انرژی رو به بالا در آثار ژاپنیه.
پسزمینه سادهست.
آسمان آبی یکنواخت و بدون جزئیات
این سادگی باعث میشود شاخهها برجستهتر به نظر برسند
الهام از هنر ژاپن (اُکییو-اِ)
ایراد کار اینه که - بخش زیادی از بوم خالیه. ولی
این فضای باز، حس آرامش و سکوت میده.
تحلیل رنگ برای این اثر واقعا لازمه چون فضای خالی زیاد هست و نیازه که بدونیم رنگ ها چطور قرار گرفتن.
آبی لاجوردی رو در پس زمینه میبینیم که نشون دهنده ی آسمون بهاری و آرامشه.
سفید صدفیِ گلبرگ های باز نشون دهنده ی خلوص و تازگی هست.
صورتی کم رنگ(توجه کنید بهش خیلی باید ریز بین باشید) رگه های برخی از گلبرگ هاست که نشون دهنده ی ظرافت و زندگیست.
سبز زیتونی بهکار رفته در شاخه ها و جوانه ها نشون دهنده ی طبعیت و رشده.
قهوه ای تیره تنه ی اصلی درخت نشون دهنده ی استحکام و ریشه.
تئوری رنگ -
کنتراست بالای سفید گلبرگها در برابر آبی آسمان. (آبی آسمان پلی کنید)
هماهنگیِ سایههای آبی و سبز در شاخهها.
نور روشنترین نقاط روی گلبرگها.
تحلیلِ قلمزنی(حس میکنم دارم تحلیل نظامی انجام میدم.)
قلمزنی نقطهای(Stippling بهش میگن) در اینجا برای ایجاد بافت گلبرگها، نقاط کوچیک و فشرده رنگ ، حس شفافیت و ظرافت بهکار رفته
قلمزنی کشیده ( که بهش Dragging میگن ) در اینجا برای شاخههای اصلی
حرکات بلند و پیوسته، نشون دهنده ی جریان شیره گیاه.
قلمزنی ضربهای (معادل هم مینویسیم Dabbing میگن بهش): در اینجا برای جوانههای بسته، ضربات کوتاه و پرانرژی
حس زنده بودن☁️
𝗪𝗁𝗂𝗍𝖾 𝗁𝗈𝗎𝗌𝖾.
شکوفه های بادام. اثر ونسان ونگوگ💭
درخت بادام اولین درختیه که در بهار گل میده.
شکوفه ها نمادِ امید و تولد نو☁️
و در فرهنگ ژاپن، نماد زندگی بخشیدنه.
آبی آسمان پس زمینه
بیانگر حس بهاری حس آرامش و سکون هست.
شاخه ها رو میبینید؟ رو به بالا هستن که بیانگر انرژی و حیات رشد و توسعه
و همچنین امید به آینده🗒
از لحاظ متریال این بار میخوام رنگ ها رو بررسی کنم.
رنگ روغن در این اثر به کار رفته پس هر رنگ چطور ترکیب شده؟ (این ها فقط احتمال هایی هستن و صددرصد تضمین نمیدم که حقیقت داشته باشن . چون بنده ونگوگ نیستم ! )
آبی کبالت 🧊 : کبالت + سفید
سفید تیتانیوم 🫖 : تیتانیوم اکسید
صورتی 🩰 : سفید + قرمز آلیزارین
سبز زیتونی 🫒 : زرد کادمیوم + آبی کبالت
قهوهای 🧉 : زرد + قرمز + مشکی(نوشتن سیاه واقعا حس بدی داد.)
و اما حلال احتمال میدم ببینید احتمال.
حتمی نیست که ونسان عزیزم این رو استفاده کرده باشه پس حدس میزنم از اونجایی که از مواد گرون استفاده نمیکرده به طور معمول، احتمال میدم تربانتین بوده که برای رقیقکردن و تمیزکردن قلم استفاده کرده.
و اما بوم واقعا بوم مهمه.
این که بافت چطور باشه و چطور آستر خورده باشه و ..
بومِ این اثر بافتهشده با بافت متوسط
احتمالاً آستر سفید خورده برای آماده سازی و از لحاظ کیفیت حدس میزنم و احتمال میدم که کیفیت متوسطی داشته چون همونطور که گفتیم از مواد گرون قیمت استفاده نمیکرده( به طور معمول ).