📍📍 انجمن نقد فیلم مبنا تقدیم میکند نقد جامع 🖥 انیمیشن دلیر @herfeyedastan از منظر تکنیک و فرم هنری پیام کلی فیلم پیش زمینه ذهنی فیلمساز و نقاط قوت و ضعف فیلمنامه و کارگردانی در لینک زیر👇 https://s31.picofile.com/d/8467187834/e4f12a91-f9e8-4760-b105-5254baee8ff2/%D8%AA%D8%AD%D9%84%DB%8C%D9%84_%D8%AC%D8%A7%D9%85%D8%B9_%D8%A7%D9%86%DB%8C%D9%85%DB%8C%D8%B4%D9%86_%D8%AF%D9%84%DB%8C%D8%B1.mp4 یا لینک زیر👇 https://www.uplooder.net/files/4fd10d030772332501e353fee75586dc/تحلیل-جامع-انیمیشن-دلیر-.mp4.html 🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹 زهرا ملک‌ثابت، عضو انجمن نقد فیلم مبنا گروه ادبی حرفه‌داستان @herfeyedastan 🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹 #فعالیت_اعضا #نقد_فیلم #فیلم_دلیر #تحلیل_فیلم #انیمیشن #نقد_فیلم_مبنا

🎬 بررسی فیلم "الرساله" یا "محمد رسول‌الله" به کارگردانی مصطفی عقاد از منظر نقد جنسیتی ✍️ تحلیلگر : زهرا ملک ثابت @herfeyedastan یکی از ضعف‌های فیلم آن است که در مقابل ضدقهرمان زن فیلم یعنی هند با بازی قوی ایرنه پاپاس ، هیچ معادلی برای قهرمان زن وجود ندارد . این فیلم به بسیاری از روایات مهم نپرداخته است . از جمله فعالیت‌های حضرت خدیجه ، ولادت حضرت فاطمه و نشر تعالیم اسلامی توسط ایشان . هند در فیلم به عنوان زنی فریبا ، قدرتمند ، ثروتمند ، سوارکار و سخنور نشان داده می‌شود . در مقابل حتی نریشنی هم در مورد زنان مهم و تاثیرگذار در صدر اسلام وجود ندارد ( نریشن هایی که با دوبله فارسی در این زمینه‌ها آمده مربوط به ترجمه فارسی است ) نهایت فقط یک جمله در مورد حضرت خدیجه از زبان هند می‌شنویم :《 محمد با خدیجه ثروتمند ازدواج کرده》 . از نکاتی دیگر مثل درایت، فهم، ایثار و سایر ویژگی‌های حضرت خدیجه یاد نمی‌شود. حتی از دیگر همسران پیامبر هم یادی نمی‌شود ، با آنکه در تاریخ مشهور است که عائشه بنت ابوبکر حافظه‌ای قوی داشت و اشعار بلندی را حفظ بود . تنها زن مسلمان که به صورت شاخص در فیلم الرساله به او پرداخته می‌شود ، حضرت سمیه همسر یاسر است که در فیلم پیرزنی رنجور و دردمند است و در نهایت زیر شکنجه‌های بزرگان مکه ، شهید می‌شود . کشته شدن او همطراز با شهادت حضرت حمزه ، دراماتیک نمی‌شود . فیلم الرساله با وجود آنکه بهترین فیلمی است که در مورد #پیامبر_اسلام ساخته شده ولی از منظر معرفی چهره واقعی #زن_مسلمان غافل شده است . #تحلیل_فیلم #محمد_رسول_الله https://t.me/herfeyedastan

#تحلیل_فیلم فیلم هفت به نظرم زیباترین صحنه این فیلم وارد شدن کارگاه سامرست به کتابخانه و زیر و رو کردن آثار کلاسیک ادبیات مغرب زمینه است این اثر باخ ( موسیقیدان کلاسیک) پس زمینه اون صحنه از فیلمه یه نکته جالب دیگه اینکه توی تیتراژ اولیه فیلم اسم کوین اسپیسی نوشته نشده به خاطر اینکه شخصیت قاتل برای بیننده لو نره. والحق و الانصاف کوین اسپیسی نقش جان دو رو با اون دیالوگ‌های محشرش مخصوصاً وقتی که پشت ماشین نشسته و داره از انگیزه و فلسفه این قتل‌ها میگه عالی در آورده. من به خاطر این زیاد این فیلمو دوست دارم و خیلی به دیگران پیشنهادش می‌کنم چون که به نظر من این فیلم حقیقت ذاتی و درون مایه واقعی جامعه غرب رو بدون نقاب نشون میده. مسلماً برای هر کدوم از این گناهان کبیره توی هر جامعه‌ای آدم‌های زیادی هستند‌.‌.. ولی اینکه نویسنده - که خب البته نوشته اصلی این فیلم چند دست می‌چرخه تا به دست کارگردان برسه و با اصل اثر متقاوته - میاد نمادسازی می‌کنه و سمبل سازی می‌کنه توی فیلم و شروع به تنبیه کردن این نمادها می‌کنه قضیه رو خیلی جذاب می‌کنه... یعنی اینقدر هوس و طغیان بالا گرفته و داره سرریز میشه که کار به نمادسازی و سمبل سازی رسیده طوری که دیگه نمی‌شه تک تک افراد جامعه رو که گرفتار هستند مجازات کرد ...چون اگر بخواهیم مجازات بکنیم باید همه رو مجازات بکنیم... میاد و از روی ناچاری دست می‌ذاره روی سمبل‌ها اون‌ها را تنبیه می‌کنه اصلاً دیالوگ اول فیلم اولین جمله‌ای که توی فیلم گفته میشه با همین مضمونه که طغیان و هوس همه جا رو فرا گرفته.... و وقتی هم هر بیننده‌ای این فیلم رو تماشا می‌کنه در نهایت حق رو به جان دو میده پیش خودش حساب می‌کنه که جان دو به عنوان یک متفکر فلسفی مذهبی چاره‌ای جز مجازات این سمبل‌ها نداشته یادداشتی از: حمید موسی‌رضایی 🔻🔻🔻🔻 کانال حرفه‌هنر https://eitaa.com/herfeyehonar

#تحلیل_فیلم فیلم هفت ( ۷) ( سون) تضاد منطقه بارانی در ابتدا و اواسط تا کشیده‌شدن به منطقه خشک و بیابانی در انتهای فیلم دو شخصیت اصلی متضاد را داریم: کاراگاه سامرست و کاراگاه میلز تضاد انسان باتجربه و انسان خام تضاد شخص منظم و دارای چارچوب در کار و زندگی با شخص سرخوش، منعطف، ریسک‌کننده در جائی این دو شخصیت متضاد به شخصیت مکمل همدیگر یا زوج ( کاپل) تبدیل می‌شوند. تا جائی که تعبیر دوقلوهای بهم چسبیده به آنان می‌شود. و مخاطب امیدوار است که ترکیب این دو بتواند گره قتل‌ها را باز کند. اما در ادامه همچنان تضاد عقل و احساسات ایجاد گره می‌کند. در پایان با جمله‌ای از "ارنست همینگوی" فیلم خاتمه پیدا می‌کند: "دنیا جای خیلی خوبیه که ارزش جنگیدن دارد" البته کاراگاه سامرست با قسمت اولش مخالف و با قسمت دومش موافق است که می‌تواند تائید کار کارآگاه میلز به صورت تلویحی باشد. این جمله بار معنایی فیلم را دارد. سامرست مظهر قوه عاقله و میلز مظهر احساسات و جان دو مظهر نفس است. که در نهایت احساسات و [ شاید] فطرت، نفس پلید را می‌کشد و عقل هم با وجود مخالفت اولیه در نهایت تلویحی این عمل را تائید می‌‌کند. تاکید زیادی این فیلم به مظاهر مدرنیسم دارد مثل عقل ‌گرایی، اومانیسم، طبیعت‌‌گرایی، قانون‌گرایی که همه را در سامرست می‌بینیم. براساس نقطه نظر سامرست: اینجا یک جامعه‌ای است که خدا نیست و شیطان می‌تواند آرزو برآورده کند. جامعه ای که هرکس با هر عنوانی می‌تواند دیگران را بکشد یا تنبیه کند چون خدا غایب است. خدا از نظر هالیوود نشسته روی نیمکت و فقط نظاره میکند. کاملاً فرق دارد با خدای قادر و توانای ما. یادداشتی از: زهرا ملک‌ثابت 🔻🔻🔻🔻 کانال حرفه‌هنر https://eitaa.com/herfeyehonar

فیلم کوتاه آکاردئون ساخته‌ی جعفر پناهی. جعفر پناهی این فیلم کوتاه را در سال ۲۰۱۰ میلادی ساخت. #تحلیل_فیلم

✍️🎬 تحلیلی بر فیلم آکاردئون تحلیلگر: زهرا ملک‌‌ثابت جعفر پناهی، سالها دستیار کارگردان در فیلمهای عباس کیارستمی بود. کیارستمی، فروزش و پناهی جریان کودک قهرمان را در سینمای ایران به وجود آوردند در فیلم کوتاه آکاردئون هم کودکان قهرمان هستند دو عنصر متضاد شیطنت با معصومیت در فیلم است. که شیطنت به دو جنبه متضاد در فیلم تقسیم می‌شود: شیطنت کودکانه با بدجنسی آدم بزرگ همچنین تضاد سلامت جسمی و روحی کودکان در مقابل بیماری اعتیاد بزرگسال که جسمی و روحی به فرد آسیب می‌زند در فیلم از فضاهای ایرانی و اسلامی استفاده شده. مکان جلوی مسجد، محل درگیری و نزاع است اما مکان میان بازار با آن حوض و درختان سرسبز، محل آرامش و یکدلی است. فیلمساز از نور طبیعی استفاده کرده که برای تاکید روی سوژه‌های خاص و نزدیک شدن به زندگی طبیعی این انتخاب را داشته‌است. البته فیلم پیرنگ ضعیفی هم دارد در آنجا که صدای آکاردئون، مکان دزد را لو می‌دهد. همچنین دلیل محکمی وجود ندارد که فرد معتاد برای دزدیدن آکاردئون باید از مسجد و اذان و اسلام مایه بگذارد. درواقع فیلمساز باکمک صحنه‌پردازی و فضاسازی جهان‌بینی‌اش را به زور در فیلم قالب می‌کند دو کودک انگار یک نفر هستند یعنی هرکدام یک وجه و جنبه از آدمی جنبه همدلی و گذشت و ایثار جنبه دفاع از خود و انتقام‌جویی در نهایت و در لحظات پایان فیلم به یگانگی می‌رسند در صحنه پایانی دو کودک به صورت ایستاده و درحال نواختن آلات موسیقی بر کاراکتر دیگر یعنی شخص معتاد تسلط دارند، تا زمانی که او برمی‌خیزد و با گروه هماهنگ می‌شود بارِ معنایی داستان ایجاد می‌شود. حل مسئله به دست دختربچه است زیرا ارائه راه حل می‌کند البته با کمک مقداری "شانس و تصادف" که می‌دانیم در ساختار فیلم‌ها و داستان‌های کلاسیک، شانس و تصادف اعتباری ندارد. اما عده‌ای معتقدند کیارستمی سبک خاصی دارد که از نبوغ او برمی‌خیزد و فیلمهایش آوانگارد است. در این فیلم پناهی، ادامه راه کیارستمی را از لحاظ سبک می‌بینیم. در صحنه ابتدایی گلیم فروشی را می‌بینم. گلیم صنایع دستی ایرانی است که در نقاط زیادی از ایران تولید می‌شود. چند ثانیه بعد مردی با لباس بلوچی به دختر پول می‌دهد. صحنه آغازین، استعاره‌ای از ایران را در ذهن مخاطب می‌کارد. در مسجد و روی تک قالی، فقط یک نفر نماز می‌خواند، که این اقلیت در مذهبی بودن را در ذهن مخاطب می‌کارد. درحالی که در مسجد، نماز جماعت برگزار می‌شود و طبق زمان فیلم هنوز صدای اذان بلند نشده ( بعد از آن و در صحنه‌ای که کودکان در جستجوی آکاردئون هستند صدای اذان بلند می‌شود) و اینها مسائلی است که مخاطب بیگانه با آن آشنا نیست. در مقابل آن نمازخوان تک نفره، انبوهی از مردم درحال رفت‌وآمد هستند خصوصاً در محل بازار. دوربین دارای مکث اضافی و غیرلازم در زمان پیداشدن آکاردئون و دزد است. حتی در این زمان یک نفر با گونی بزرگ سبزش کادر را پر می‌کند. اگرچه لازم به یادآوری است که کیارستمی برای شانس و تصادف ارزش قائل بود و در بسیاری از فیلمهایش این گونه صحنه‌ها وجود دارد. پناهی دستیار کیارستمی بود و این گونه فیلمسازی‌اش بعید نیست. عده‌ای این نکته را نقطه قوت فیلم می دانند و آن را نزدیک‌تر به واقعیت زندگی می‌پندارند. این فیلم پایان‌بندی بسته دارد بچه ها هم آکاردئون را پیدا می‌کنند هم دزد را می‌بخشند و هم شخصیت‌ها به تعامل و یکدلی می‌رسند. چیزی حل نشده باقی نمی‌ماند. صحنه روسری به سر کردن دختر با جنس بازیگری‌اش برای من تداعی احترام گذاشتن به دین و آئین را داشت اما مخفی شدن از نگاه نیروهای امنیتی کاملاً احساس ترس را بر صحنه، غالب کرده‌بود. #تحلیل_فیلم #نقد_فیلم برخی از منابع: کارگاه نقد و بررسی آثار کیارستمی، استاد سید مجتبی حسینی ( فیلمساز)، یزد، آذرماه ۱۳۹۸ مقاله نور امپرسیونیستی در سینمای عباس کیارستمی اسدالله غلامعلی سارا صادقی نیا مقاله تحلیل و بررسی فضاهای مورد استفاده در سینمای عباس کیارستمی حسن ابراهیمی اصل مرضیه خلیلی 🔻🔻🔻🔻 فوروارد فقط بالینک کانال حرفه‌هنر کپی جایز نیست ⚠️ https://eitaa.com/herfeyehonar

✍️🎬 تحلیلی بر فیلم آکاردئون تحلیلگر: سجاد دهنوی خلاصه:مردی با ادعای هتک حرمت مسجد، آکاردئون پسربچه‌ای را از او می‌گیرد.پسربچه قصد درگیری با او را دارد، اما با دیدن دلیل واقعی مرد، منصرف می‌شوند و همکار همدیگر می‌شوند. نقد و بررسی ۱)زاویه دید دوربین، دختربچه است. ۲)متن از غافلگیری برای گره‌گشایی استفاده کرده است.چون گره فیلم جعلی است و یک سوء تفاهم بوده. ۳)شخصیت‌ها در حد تیپ هستند، نه چیزی فراتر که به فیلم‌ کوتاه هم نزدیک است. ۴)زبان مشترک شخصیت‌ها، نه حرمت مسجد است و نه موسیقی، بلکه پول است(به همین دليل مکان اتحاد آن‌ها بازار است). ۵)در نقطه ی همکاری و صمیمیت، دوربین هم چون کارگردان از صمیمیت دور است. ۶)صحنه ی اوج، به خوبی در متن نشسته. ۷)با وجودی که راوی دختربچه است، اما هیچ نقشی ندارد.اساسا هیچکدام از شخصیت‌ها فاعلیتی در حل گره، ندارند(برعکس گره‌افکنی). ۸)عنوان فیلم، نام یک ساز است که در فیلم، بودن و نبودش، تاثیر گذار است. ۹)صحنه ی معرف به خوبی در فیلم رعایت شده است. جمع‌بندی: محوریت داستان، مشکلات مالی است که موسیقی را ابزار درآمد می‌کند و حرمت مسجد را پوششی برای دروغ‌گویی.درنهایت هم این بازار است که آن‌ها را به هم مرتبط می‌کند(نه مسجد و نه آکاردئون).انتخاب کودکان کار هم تاییدی است بر وضعیت خراب اقتصادی، همینطور شکل لباس و محله. #تحلیل_فیلم #نقد_فیلم 🔻🔻🔻🔻 فوروارد فقط بالینک کانال حرفه‌هنر کپی ممنوع است ⚠️ https://eitaa.com/herfeyehonar

🔘نگاهی به فیلم آپاراتچی: فیلمنامه‌ای قوی، کارگردانی ضعیف ✍ سید شهاب الدین صدرپور عضو گروه حرفه‌هنر ▪️فیلم "آپاراتچی" با روایت داستانی جذاب و فیلمنامه‌ای قوی، به لحاظ مضمون و محتوا حرف‌های زیادی برای گفتن دارد. اما در مقابل، ضعف‌هایی در کارگردانی و اجرای فیلم به چشم می‌خورد که تا حدی از تاثیرگذاری آن می‌کاهد. ▪️بدون شک، فیلمنامه نقطه قوت اصلی فیلم آپاراتچی است. داستان فیلم، ایده‌های بکر و شخصیت‌های پرداخته شده‌ای را ارائه می‌دهد که مخاطب را با خود همراه می‌کنند. ▪️در مقابل، متاسفانه کارگردانی فیلم در حد و اندازه‌ی فیلمنامه قوی آن نیست. ضعف در انتخاب زاویه دوربین، میزانسن نامناسب در برخی سکانس‌ها و عدم استفاده از تدوین خلاقانه، از جمله ایرادات کارگردانی این فیلم به شمار می‌روند. همچنین جای موسیقی متن قوی و تاثیرگذار در فیلم آپاراتچی خالی است. موسیقی متن می‌توانست به انتقال حس و حال فیلم به مخاطب کمک کند و در برخی از سکانس‌ها، تاثیرگذاری بیشتری به ارمغان بیاورد. ▪️در کل فیلم آپاراتچی با وجود فیلمنامه‌ای قوی، از ضعف‌هایی در کارگردانی و موسیقی متن رنج می‌برد. این ایرادات، تا حدی از پتانسیل بالای فیلم می‌کاهند، اما به طور کلی، "آپاراتچی" اثری قابل تامل و تماشایی است که می‌تواند برای مخاطبان سینما جذاب باشد. #تحلیل_فیلم #آپاراتچی 🔻🔻🔻🔻🔻 فوروارد فقط بالینک کانال حرفه‌هنر https://eitaa.com/herfeyehonar

. فیلم بلیدرانر ۲۰۴۹ ( blade runner 2049) ساخته ریدلی اسکات، فیلمی در ژانر تخیلی و زیرژانر علمی_تخیلی است. این فیلم خیلی‌چیزها را می‌گوید یا به آن می‌پردازد: ماجراجویی تکنولوژی و هنر از تبعیض و تحقیر از عدالت‌خواهی و حقیقت‌جویی از عشق و وفاداری از هرزگی و شهوت از تمایل به بقاء خویش و بقاء نسل از هویت‌جویی و انسانیت‌زدایی و غیره این فیلم خیلی چیزها را می‌گوید اما فقط اشاره‌ای دارد به مسئله خیلی مهم فیلم مسئله خیلی مهم همان انتظار برای منجی است اما او یک دختر است، درست شبیه به داستان حضرت مریم حضرت مریم زمانی که متولد می‌شود عده‌ای انتظار تولد حضرت مسیح را داشتند که می‌دانیم حضرت مسیح از او متولد می‌شود و ادامه ماجرا که شنیده‌ایم در فیلم بلید رانر بعد از آنکه دخترِ خاطره‌ساز به‌عنوان فرد موردانتظارِ متولدشده به‌مخاطب معرفی می‌شود، در سکانس پایانی جو(شخصیت اصلی) روی پله‌های برفی دراز می‌کشد و بانگاه به آسمان برفی از کارهای خودش خوشحال است و انگار منتظرست تا ادامه ماجرای منجی را تقدیر رقم بزند. و اما معنای اسم جو که مخفف جوزف است: جوزف(Joseph)، جوزف فرم انگلیسی نام عبری یوسف است. در برخی روایت تائیدنشده در اسلام که برخی از غیرمسلمانان باور دارند، شخصی به نام یوسف نجّار، شوهر حضرت مریم بوده است. یادداشت و تحلیل: زهرا‌ ملک‌ثابت #تحلیل_فیلم 🔻🔻🔻🔻🔻 فوروارد فقط بالینک کانال حرفه‌هنر https://eitaa.com/herfeyehonar

بفرمائید هشتگ ☕️🫖 #داستانک #بداهه_نویسی #تصویر_نویسی #متن_کوتاه #فرفره_سیفالی ( 📚 مشترک) #عطر_نعنا ( 📚 مشترک ) #قهوه_یزدی ( 📚 مستقل یا فردی ) #خان_بی‌تنبان ( 📚 مشترک) #فنجان_خاطره #روایت_من #داستان_ضعیف #تحلیل_فیلم #تحلیل_کتاب #فایل_آموزشی ( مدرس: زهرا ملک‌ثابت) #تجربه_نویسنده #داستان_کوتاه #شعر #تصویرسازی ☕️🫖

. تحلیل کوتاه بر انیمیشن "در سایه سرو" صداگذاری و افکت از ابتدا تا انتها دقیق و بجاست. میزانسن‌ها درکل خوب است‌. ولی آنجا که دختر کوچک در قایق است و جیغ می‌کشد (‌مرور خاطره)، معلوم نیست از نقطه نظر چه کسی است زیرا پدرش هم در همان قایق است و چطور او را می‌بیند که چهره‌اش به سمت دریاست؟! نهنگ اگر نماد صلح دانسته شود، در واقع این یک فیلم مقاومتی است، نه یک فیلم ضدجنگ زیرا در انتها نهنگ و قایق درخلاف جهت همدیگر می‌روند. اگرچه باید افزود که کمک به نهنگ یا همان نماد صلح برای آن خانواده دونفره، هزینه‌آور بود. این انیمیشن تعلیق دارد ولی نه از نوع هیجانی زیرا روایت آن متمایل به روایت اندیشه‌ورز است. روایت در سایه سرو، متمایل به قصه‌گو نیست. ✍️ زهرا ملک‌ثابت #تحلیل_فیلم #روایت_اندیشه‌ورز #تعلیق #اسکار #فیلم_دیدم #انیمیشن_ایرانی #تحلیل_کوتاه 🔻🔻🔻🔻🔻🔻 فوروارد فقط بالینک کانال حرفه‌هنر https://eitaa.com/herfeyehonar

. 🏹 ویلیام تل ( ویلهلم تل یا گیوم تل)، قهرمان اسطوره‌ای سوئیسی است که با استبداد و ظلم مبارزه کرد. ویلیام تل را همتای رابین هود در انگلستان و کاوه آهنگر در ایران می‌دانند. فردریش شیلر، نمایشنامه‌نویس مشهور آلمانی نمایشنامه "ویلهلم تل" را نوشت که بر بسیاری و به خصوص بر انقلابیون فرانسه، تاثیر گذاشت. در نمایشنامه شیلر، زمینه تاریخی، سیاسی، فرهنگی و اجتماعی بدون تغییر و با حفظ اصالت آمده است. در سال ۲۰۲۴ فیلم سینمایی اقتباسی با نام "ویلیام تل" ساخته شد. این فیلم دارای ابهاماتی است و بعضی از صحنه‌ها درست پرداخته نشده مثل صحنه قتل پادشاه اتریش. از آنجا که زمینه تاریخی، سیاسی، فرهنگی و اجتماعی را رعایت نکرده و پافشاری بر تمهیدات سینمایی بر اصالت زمینه غلبه کرده، بنابراین باورپذیری‌اش سخت شده و تبدیل به فیلم ناموفقی شده. این فیلم از منتقدان هم امتیاز پائینی دریافت کرده است که یکی از دلایلش نمونه‌های مشابه و تکراری است درحالی می‌توانست حماسه‌ی منحصر به فرد باشد. ✍️ زهرا ملک‌ثابت برخی از منابع: ۱. بررسی تطبیقی داستانِ کاوه آهنگر و ویلهلم تِل با تمرکز بر شاهنامه فردوسی و نمایشنامه" ویلهلم تل " اثر شیلر پژوهشگر: حامد سلیمان زاده ۲. نمایشنامه "ویلهلم تل" اثر فردریش شیلر، ترجمه محمدعلی جمالزاده 📕( لینک فایل نمایشنامه) https://eitaa.com/andokhteha/898 ۳. ویکی پدیا #اسطوره #کهن_الگو #فیلم_دیدم #ویلیام_تل #تحلیل_فیلم 🔻🔻🔻🔻🔻🔻 فوروارد فقط با لینک کانال حرفه‌ی هنر https://eitaa.com/herfeyehonar